Deskripsi Foto
Pada tahun 1917, Charlie Chaplin menjadi aktor termahal saat itu, menandatangani kontrak senilai $1 juta dengan First National Studios.
Chaplin kidal dan bahkan memainkan biola dengan tangan kirinya.
Di Federasi Rusia pra-revolusioner, film-film Chaplin tidak berhasil. Ungkapan tentang mereka, yang diterbitkan dalam jurnal Projector, adalah ciri khasnya: “... Chaplin masih jauh dari aktor komik. Dia hanya seorang badut, hanya "orang yang ditampar".<...>Di Rusia, Chaplin tidak memiliki kesempatan untuk meraih kesuksesan ini: dia sangat kasar, terlalu primitif, tidak terlalu anggun.<...>Komedian seperti Max Linder, Prens, Patachon, termasuk Andre Did, jauh lebih dekat dan lebih bisa dimengerti oleh kami.
Selama pembuatan film The Great Dictator, Chaplin diperingatkan bahwa film tersebut akan bermasalah dengan sensor. Chaplin diminta untuk tidak memproduksi film tersebut, dengan jaminan bahwa film tersebut tidak akan pernah ditayangkan baik di Inggris maupun di Amerika Serikat, agar tidak merusak hubungan netral antara Amerika Serikat dan Jerman. Film tersebut dilarang oleh Adolf Hitler, di Jerman larangan tersebut tetap berlaku hingga tahun 1958. Namun, sang Fuhrer sendiri menonton The Great Dictator dua kali.
Pada tahun 1954, Chaplin dianugerahi Penghargaan Perdamaian Internasional Soviet.
Deskripsi Foto
Chaplin pernah mengambil bagian dalam kompetisi penyamaran ganda dirinya (gambar Tramp). Menurut satu versi, ia menempati posisi kedua dalam kompetisi, menurut versi lain - ketiga.
Salah satu film jenius tidak pernah dianugerahi Oscar. Hanya di akhir hayatnya dia diberi patung, tapi bukan untuk karya tertentu, tapi untuk jasa secara umum, seperti banyak veteran film lainnya.
Tubuh Chaplin dicuri dari kuburan. Para penculik meminta uang tebusan dari kerabat dan mengancam akan memusnahkan mangsanya jika mereka tidak mendapatkan apa yang mereka inginkan. 11 minggu kemudian polisi menangkap mereka, jenazah aktor dikembalikan, namun untuk menghindari terulangnya kejadian, kali ini kuburan tidak ditimbun dengan tanah, melainkan ditimbun dengan semen.
Deskripsi Foto
Aturan untuk Pria Bahagia oleh Charlie Chaplin
Dalam otobiografinya, yang disebut Chaplin sebagai "Otobiografi Saya", aktor tersebut menuliskan 12 kebenaran, yang pengetahuannya akan membuat Anda menjadi orang yang bahagia:
Jika Anda tidak tertawa hari ini, anggaplah hari itu hilang.
Segala sesuatu di dunia ini tidak kekal - terutama masalah.
Hidup tampak tragis hanya jika dilihat dari jarak yang terlalu dekat. Mundur dan nikmati.
Kita berpikir terlalu banyak dan merasa terlalu sedikit.
Untuk belajar bagaimana benar-benar tertawa, belajarlah bermain dengan apa yang menyakitimu.
Jangan terbiasa dengan kemewahan. Sedih.
Kegagalan tidak berarti apa-apa. Perlu sangat lelaki pemberani gagal total.
Hanya badut yang benar-benar bahagia.
Kecantikan adalah sesuatu yang tidak perlu dijelaskan. Dia selalu terlihat.
Terkadang Anda harus melakukan hal yang salah pada waktu yang tepat dan hal yang benar pada waktu yang salah.
Jangan menyerah pada keputusasaan. Ini adalah obat yang melakukan hal paling mengerikan bagi seseorang - membuat seseorang acuh tak acuh.
Hanya orang gila yang bisa bertahan hidup di dunia gila ini. Jangan malu pada diri sendiri.
Film "Sirkus", 1923
Film "Lampu Kota", 1931
Film "Di tepi laut", 1915
Charles Spencer Chaplin lahir 125 tahun yang lalu - seorang pria yang identik dengan sinema abad ke-20. Produser film perintis Mac Sennett, yang pertama kali memberi Chaplin pekerjaan di film, mengklaim bahwa Chaplin masih akan dibicarakan sekitar 100 tahun kemudian. Akan dan melalui 500 - jika akan kepada siapa. Namun, sayangnya, dalam beberapa dekade terakhir, sentuhan Chaplin, meskipun dibuat ulang dengan hati-hati dan dirilis ulang dalam format Blu-ray, hampir tidak memiliki tempat tersisa di bioskop modern. Namun, kami memiliki film-filmnya di mana tawa begitu sering berjalan seiring dengan air mata.
Pada usia tujuh tahun, Chaplin bermalam di bangku taman, jika saat itu dia tidak berada di rumah kerja. Ibunya, seorang penyanyi, ditahan di rumah sakit jiwa, dan dugaan ayahnya, artis aula musik Charles Chaplin Sr., minum minuman hitam dan meninggal ketika Charlie berusia sepuluh tahun. Menurut salah satu legenda, Chaplin umumnya lahir di karavan gipsi yang berdiri di dekat Birmingham - artis itu sendiri tidak menemukan akta kelahiran. Chaplin sepertinya muncul entah dari mana. Masa kecilnya sangat sulit.
Jalan menuju kesuksesannya dapat dijelaskan dalam satu paragraf. Charlie kecil tidak mencicipi mentega, pemalu, anak yang sakit-sakitan, dan dibesarkan dalam suasana perzinahan, alkoholisme, dan kegilaan. Untuk menghidupi dirinya sendiri, dia menari dengan topi di tangannya di jalanan London. Pada usia sembilan tahun, dia sudah berkeliling Inggris dengan Lancashire Boys, sekelompok penari tap pedesaan, dan pada usia 14 tahun dia mendapatkan peran pertamanya di teater. Dalam ujian, dia paling takut diminta membaca beberapa baris - dia buta huruf. Pada usia 21 tahun, dia melakukan tur dengan rombongan Carnot (juga termasuk komedian Stan Laurel) dan memutuskan untuk tinggal di sana. Hanya empat tahun kemudian, pada usia 25 tahun, dia sudah menjadi bintang film dan menerima uang yang sangat besar untuk saat itu - $ 1.000 seminggu.
Terlepas dari penghasilannya, Charlie mengenakan pakaian paling lusuh dan sama sekali tidak tertarik dengan hidupnya sendiri. penampilan atau bahkan kemurnian. Terbiasa dengan kemiskinan, dia menjadikan ekonomi yang paling ketat dalam segala hal sebagai sifat keduanya, dan kesuksesan tidak memengaruhinya sama sekali. Dia tidak pernah membeli minuman untuk dirinya sendiri dan tidak pernah mentraktir siapa pun. Rekan-rekannya di teater memanggilnya aneh. Dan ketika dia akhirnya meninggalkan rombongan teater untuk mengabdikan dirinya sepenuhnya pada sinematografi muda, tidak ada yang merindukannya.
Chaplin mengidolakan Max Linder, raja film bisu Prancis, seorang komedian film manis yang berkecimpung dalam dunia komedi sejak 1908. Ketika Linder, setelah Perang Dunia Pertama, tiba Hollywood, Chaplin memberinya potretnya dengan tulisan "Kepada Profesor Max dari muridnya." Dalam film pendek "Max's Romance" (1912), pemakai sepatu itu sendiri jatuh cinta dengan sepatu wanita teman hotel. Chaplin mendapatkan sepatu bot gesper hitam tinggi yang sama dan memakainya selama beberapa dekade setelah ketinggalan zaman. Namun dalam film-filmnya, Chaplin mengalahkan gurunya sejauh beberapa mil - dia bergerak sangat cepat, memasukkan lebih banyak lelucon ke dalam adegan, dan plot bergerak maju dengan gerakan dan bahasa tubuh. Rahasia kesuksesan Chaplin, mungkin, adalah bahwa dia menggabungkan dalam citra Tramp-nya kedua badut sirkus, Pierrot merah dan putih yang santun, dipasang dengan elegan, dan Auguste yang kikuk dengan celana lebar dan sepatu bot tanpa ukuran.
Kepribadian Chaplin sangat kontras dengan persona layarnya yang menyenangkan. Chaplin adalah seorang yang egosentris - ada lelucon bahwa sebagai tanggapan atas ucapan seorang asisten bahwa rel kereta kamera terlihat di dalam bingkai, Chaplin menjawab: "Jika saya berada di dalam bingkai, maka penonton tidak akan melihat apa pun kalau tidak."
Singkatnya The Woman (1915), Tramp-nya berpakaian seperti pakaian wanita, mencukur kumisnya dan bahkan tidak lagi banci, tetapi benar-benar kehilangan fitur maskulin - dia menggoda, tersenyum, mempesona. Chaplin mengecat bulu matanya dengan tebal, menonjolkan kecantikannya bagi seluruh dunia. Dan dunia membalasnya - terutama wanita dan anak-anak. Banyak yang telah dikatakan tentang preferensi Chaplin untuk wanita yang jauh lebih muda dari dirinya. Cinta pertamanya berusia 15 tahun ketika mereka bertemu. Pada usia 53 tahun, Chaplin jatuh cinta dengan Una O'Neill yang berusia 17 tahun dan dipaksa menjawab di pengadilan atas tuduhan perilaku tidak bermoral. Tetapi Chaplin sendiri tidak mementingkan seks dan lebih memilih untuk tetap diam tentang sisi hidupnya ini dalam otobiografinya.
Epidemi Chaplinitis
Hingga usia 30 tahun, hidupnya tenang dan tanpa skandal, kecuali popularitasnya yang gila. Jauh sebelum Beatlemania, pada tahun 1915, epidemi chaplinit dimulai - mainan, boneka, dan kartu dibuat menyerupai seorang komedian. Kompetisi juga diselenggarakan untuk peniru komedian terbaik - menurut legenda, Chaplin mengambil bagian dalam salah satunya dan dikeluarkan karena kurangnya realisme.
Dia menjauh dari slapsticks, di mana dia dengan cekatan menendang kumis gemuk, dan mulai memasukkan masalah kelam yang membebani masyarakat ke dalam komedinya. Hilangnya orang tua dan hak asuh anak yatim dalam The Kid (1921), kesenjangan sosial dalam City Lights (1931), krisis ekonomi global dalam Modern Times (1936), Nazisme dalam The Great Dictator (1940). Chaplin dengan jelas dan tanpa basa-basi menggabungkan lelucon yang dapat dimengerti oleh semua orang dengan kesedihan yang tidak kalah dimengerti, dengan mahir berpindah dari satu emosi ke emosi lainnya, benar-benar berlawanan, dan bangga bahwa filmnya ditonton bahkan di wilayah di mana mereka belum pernah mendengar tentang Yesus Kristus.
Lenin sedang mencari pertemuan dengannya, Hitler meniru bentuk kumisnya - yang berkuasa di dunia ini mengagumi kekuatannya yang tak terbatas atas massa penonton. Setiap orang sama di hadapan Chaplin - baik politisi, dan orang India yang buta huruf, dan arsitek sekolah Bauhaus, yang mengagumi kurangnya kemanusiaan dalam citranya. “Bukankah hanya kumis Chaplin yang tersisa dari wajahnya di Eropa?” tanya Vladimir Mayakovsky pada tahun 1923.
Tapi dunia jatuh cinta dengan Chaplin secepat jatuh cinta. Untuk kecenderungan sosialis dan simpati terbuka untuk komunisme, dia harus menjawab Komite Kegiatan Non-Amerika. Di restoran, orang sengaja menjauh darinya. Dan ketika dia pergi ke London, lalu di tengah lautan ternyata visanya untuk masuk kembali ke Amerika dibatalkan. Kolumnis Hollywood Hedda Hopper menulis kepada Direktur FBI J. Edgar Hoover untuk memberinya file Chaplin untuk menyerang superstar: "Beri saya materi dan saya akan memukulnya." Dan meskipun Hoover memiliki dokumen montok tentang Chaplin dengan laporan tentang hubungan yang terakhir dengan sosialis Jerman dari seni - emigran Hans Eisler dan Bertolt Brecht, direktur tegas FBI menolaknya.
Chaplin tetap menjadi orang buangan selama sisa hidupnya, mengasingkan diri di Swiss di sebelah Vladimir Nabokov (dan, mungkin, menjadi prototipe pahlawan Lolita). Selama ini, dia ingat dengan sayang dini hari di studio Keystone dan Essanay, saat dia bebas, bahagia dan bisa melakukan apa saja dengan mudah. Seperti yang dia sendiri katakan: "Yang saya butuhkan untuk sebuah komedi adalah taman, polisi, dan gadis cantik."
"Tuan Verdoux"
(1947)
Naskahnya ditulis oleh Orson Welles, yang ingin memerankan Chaplin sebagai Henri Landru, pembunuh berantai awal abad ini, yang dikreditkan dengan pembunuhan lebih dari 300 wanita. Pada akhirnya, Chaplin memfilmkan dirinya sendiri, membeli naskah dari Wells seharga $1.500, memindahkan aksinya ke masa sekarang. Komedi hitam menjadi film pascaperang pertama Chaplin, dan jika dalam The Great Dictator dia memparodikan Hitler, maka di sini alam semesta Chaplin terbalik - Tramp kecil bermutasi menjadi seorang fanatik profesional, dengan malu-malu membenarkan dirinya sendiri di pengadilan dengan fakta bahwa dosanya terhadap latar belakang senjata pemusnah massal terlihat agak sederhana: "Dibandingkan dengan mereka, saya seorang amatir."
"Lampu Jalan"
(1952)
Charlie telah mengerjakan adaptasi novel setebal 1000 halaman tentang badut tua bernama Calvero dan balerina muda selama bertahun-tahun. Film itu seharusnya menjadi salam perpisahan bagi artis. Ditetapkan pada tahun 1914, tahun Chaplin membuat gambar pertamanya, penuh dengan kutipan dari film-film awal Chaplin dan nostalgia untuk hari-hari aula musik di era orang tuanya. Charlie mengundang saingan lamanya Buster Keaton untuk membintangi film tersebut, berpikir bahwa dia akan sangat membantunya, tetapi adegan bersama mereka ternyata sangat canggung. Hasilnya adalah Limelights sebagai refleksi terakhir Chaplin yang sangat pribadi tentang sifat tawa dan matinya semua emosi.
"Raja di New York"
(1957)
Pernah ada seorang pria yang tahu bagaimana membuat semua orang tertawa. Dia membuat orang dewasa tertawa, membuat anak-anak tertawa, bahkan membuat dirinya sendiri tertawa. Dan badut itu memiliki beberapa aturan emas dalam hidupnya. Aktor hebat mematuhi aturan ini, dia sendiri tidak menyimpang darinya dan memanggil orang lain untuk implementasinya.
Salah satu aturan Chaplin adalah keisengan semacam ini: Hanya badut yang benar-benar bahagia.
Bagaimana bisa Chaplin menganggap ungkapan ini begitu penting sehingga dia bahkan memasukkannya ke dalam aturan? Apa yang dilakukan badut dalam hidup dan tugas profesinya:
- membuat orang tertawa dengan berbagai situasi konyol di mana siapa pun dapat menemukan dirinya lebih dari sekali
- tahu bagaimana menunjukkan jalan keluar dari situasi yang absurd, tetapi dengan garis humor yang tipis, agar tidak menyinggung jiwa masyarakat yang rentan.
- dalam hidup dia berperilaku seperti seorang penyendiri, karena dia sudah tahu bagaimana keluar dari situasi konyol secara profesional dengan indah, dengan sedikit ironi dan dengan senyuman di bibirnya.
Semua keterampilan profesional ini membantu badut untuk benar-benar menghargai apa yang terjadi di sekitarnya. Bagaimana orang biasa memandang situasi yang absurd: Dia kesal, menangis, menjadi murung selama berjam-jam, tidak melihat teman yang menyegarkannya dari kesedihan. Bahkan ada yang menjadi depresi.
Apa yang dilakukan badut? setelah mengalami situasi yang absurd bukan di atas panggung, tetapi dalam hidup, badut keluar sambil tertawa, langsung melupakannya dan kemudian dengan senang hati menjalani hidup! Ini adalah keterampilan badut yang sebenarnya - untuk dapat membuang absurditas, tidak membiarkannya membayangi hidup Anda dengan awan yang suram.
Itulah yang dikatakan Chaplin dalam pemerintahannya: hanya badut yang benar-benar bahagia.
Apa yang dilakukan artis itu? Dia memandang rekannya yang malang selama sekitar lima menit dengan tatapan badut sedih, lalu dia mengambil botol itu dan memecahkannya di atas batu. Ketika ditanya oleh pengemudi mengapa dia melakukan ini, badut itu menjawab: sudah berapa kali saya menunjukkan komik tentang mabuk, dan sekarang Anda meminta saya untuk menjadi seperti itu? Menawarkan untuk menjadi orang yang saya olok-olok?
Badut itu sangat marah, dan pengemudi tidak pernah lagi berpikir untuk meminum kesedihan dari sebotol minuman keras. Pelajaran badut itu diingatnya sejak lama.
Bisakah kita menarik kesimpulan dari cerita ini? Ya. Bisa. badut begitu sering menunjukkan sisi kehidupan yang salah, mengolok-olok kekurangan, sehingga mereka sendiri tidak akan pernah ingin menjadi pusat perhatian di masyarakat. Juga, badut tahu: mereka akan membuat orang tertawa tidak hanya demi uang, tetapi karena orang kurang kegembiraan, jadi badut tersenyum sepanjang hidup bahkan dalam situasi yang sulit, karena dia percaya bahwa senyuman menghasilkan keajaiban.
Di sini menjadi sangat tepat untuk mengingat tidak hanya badut, tetapi juga kartun anak-anak tentang senyuman dan ungkapan terkenal "semua orang akan menjadi lebih cerah dari senyuman!". Ya, itu benar-benar akan terjadi, dan badut itu mengetahuinya. Gunakan senyuman sebagai senjata melawan kejahatan dan itu akan surut, karena senyuman membawa cahaya ke dalam jiwa manusia, cahaya yang memiliki kekuatan pemberi kehidupan bagi setiap jiwa yang hidup.
Charles Chaplin dan Oona O'Neil dikelilingi oleh anak-anak © Fonds Debraine
Di Swiss, mereka tidak hanya membuka museum rumah aktor paling terkenal di dunia, tetapi juga membangun seluruh studio, Dunia Charlie, sebuah proyek raksasa bekerja sama dengan Museum Grévin. Di rumah - kehidupan pribadi aktor, dan di studio - keseluruhan kisah komedian hebat. Wartawan RFI Elena Servettaz mengunjungi Chaplin's World dan Manoir de Ban, tanah milik seorang aktor Inggris di Swiss yang membangun karier di Hollywood tetapi tidak pernah mendapatkan paspor Amerika, pada hari pembukaan.
Dalam foto-foto lama, yang tidak kurang dari perkebunan Charles Chaplin di Swiss, aktor tersebut hampir selalu dikelilingi oleh anak-anak. Pada satu titik, keluarga bahkan mencetak foto kartu pos Natal khusus Charles Chaplin di tengah bersama istrinya Oona O'Neill.
Tersenyum Una dalam gaun hitam kecil, Chaplin dengan senyum di wajahnya dalam setelan chic dengan dasi dan sapu tangan wajib seputih salju. Di belakang punggung orang tuanya ada delapan anak Chaplin, empat di antaranya tidak hanya tumbuh besar, tetapi lahir di sini, di perkebunan keluarga di Corzier-sur-Vevey, yang terletak di dalam sebuah taman besar. Oona Chaplin sedang mengandung anak kelimanya saat mereka pindah.
“Ibu senang melahirkan, dan ayah senang melihatnya hamil,” canda putri sulung Chaplin, Geraldine.
Manoir de Ban adalah kediaman terakhir dari "orang paling terkenal di dunia". Charles Chaplin tinggal di Swiss selama 25 tahun setelah dia meninggalkan Amerika Serikat, di mana pada saat itu Senator McCarthy sedang merajalela dan "perburuan penyihir" sedang dilakukan. Di sana, Chaplin dikejar oleh FBI, dan beberapa jurnalis serta asosiasi bahkan menyerukan pemboikotan film-filmnya.
Amerika Chaplin dan bergerak
Di Amerika, Charles Chaplin hidup sekitar 40 tahun, tetapi tidak pernah menerima kewarganegaraan Amerika, bepergian sepanjang hidupnya dengan paspor warga negara Inggris. Di Amerika Serikat, Chaplin mewujudkan apa yang disebut "impian Amerika", bahkan menjadi perwujudannya. Tapi di sana Charles Chaplin dikutuk karena film "The Great Dictator". Hanya sedikit orang yang tahu bahwa dia harus memotret dirinya sendiri, dengan uangnya sendiri, bersama dengan saudaranya Sidney.
Pemodal Amerika percaya bahwa Jerman pada waktu itu adalah pertahanan melawan komunisme. Enam hari setelah Prancis dan Inggris berperang dengan Nazi Jerman, Charles Chaplin mulai syuting.
Di AS, The Great Dictator keluar pada akhir tahun 1940, sedangkan Eropa harus menunggu hingga akhir perang untuk melihat film ini...
“Saya tidak akan pernah membuat film ini jika saya tahu tentang kamp pada saat itu,” kata Chaplin kemudian.
Una dan Charles Chaplin menandatangani dokumen untuk membeli perkebunan dengan taman dekat Jenewa pada 31 Desember 1952. Manoir de Ban adalah bangunan tahun 1850-an dengan 14 kamar berperabotan apik. Seperti yang ditulis oleh pers Swiss pada waktu itu, "Kamar Nyonya adalah Marie Antoinette, kamar Tuan adalah Empire."
"Dua cerita yang berbeda- Charles dan Charlie
Ide untuk membuat museum besar yang didedikasikan untuk Charlie Chaplin dan karya-karyanya lahir pada tahun 2000 di Swiss sebagai hasil pertemuan antara Philippe Meylan dari Swiss dan Yves Durand dari Kanada. Yang pertama adalah seorang arsitek dan teman dari keluarga Chaplin, yang kedua adalah penggemar berat karya Chaplin. CEO Chaplin's World Jean-Pierre Pigeon mengatakan bahwa rumah dan museum dipisahkan secara khusus dan studio tidak dibangun dekat dengan rumah aktor.
“Ketika Anda melihat Manoir, rumah Charles Chaplin, tempat ini hanya didedikasikan untuk keluarga, kehidupan pribadinya, dan studio didedikasikan untuk mahakarya Charlie, ini adalah dua cerita yang berbeda - Charles dan Charlie” dia berkata.
Di rumah Chaplin - video rumah difilmkan oleh istrinya Una O'Neill. Jika Anda hanya memulai dari film-film lama, sepertinya Charles Chaplin bercanda tanpa henti.
Merpati Jean Pierre: "Ya. Dia sangat suka bercanda, bisa dilihat, tapi di beberapa titik dia tetap menjadi seorang ayah. Dia bukan pelawak sepanjang waktu, tentu saja. Setidaknya itulah yang dikatakan anak-anaknya."
Namun, penulis Inggris Peter Ackroyd tidak bersembunyi di bukunya sisi gelap biografi Chaplin. Jadi dia menulis bahwa dalam hubungannya dengan wanita, Chaplin benar-benar mengalami "bulimia" dan dia tidak selalu memperlakukan mereka dengan elegan, termasuk istrinya Una O'Neill. Dalam pekerjaan, dia juga seorang tiran, dalam hidup - cukup hemat, sangat takut kehilangan semua tabungannya.
Masa kecil yang sulit
Ketakutan dibiarkan tanpa uang, tampaknya, dikaitkan dengan masa kecil Charles Spencer Chaplin yang sangat sulit. Apa yang akan kita lihat nanti di film "The Kid", Chaplin mengalami dirinya sendiri - kelaparan, kedinginan, berkeliaran di jalanan, malam di bunkhouses. Setelah perceraian orang tuanya, Charles kecil dan saudaranya Sidney tinggal bersama ibu mereka, Hannah Chaplin.
Di Museum Dunia Chaplin, aula pertama juga tidak terlihat menyenangkan - ini sebenarnya adalah masa kecil Chaplin. "Satu-satunya hal yang diingat Chaplin dalam warna adalah tiket transportasi yang tergeletak di mana-mana di London, semua ingatannya yang lain berwarna hitam dan putih", kata Jean-Pierre Pigeon, CEO Chaplin's World, dalam sebuah wawancara dengan RFI.
Namun, Chaplin tidak pernah mencela kemiskinan orang tuanya. Ibu - mantan aktris pop, putus dengan ayahnya - aktor yang dulu berbakat - karena kecanduan anggur.
Film "The Kid", 1921. © Roy Export S.A.S.
Buku Chaplin Otobiografi Saya (Penguin Modern Classics), yang dia tulis di rumah yang sama di Swiss, bekerja enam hingga delapan jam sehari, menunjukkan betapa Charles mencintai ibunya, bahkan pada saat-saat ketika dia tidak dapat menahannya. Hidup begitu sulit sehingga karena kelaparan, ibu Charles Chaplin untuk sementara kehilangan akal sehatnya dan terpaksa menjalani rehabilitasi di rumah sakit jiwa. Namun dalam otobiografinya, Chaplin menulis seluruh ode untuk ibunya.
Charlie Chaplin: “Setiap malam, sepulang dari teater, ibu saya biasa meletakkan permen di atas meja untuk Sidney (saudara tiri Charles Chaplin - red.) dan untuk saya, di pagi hari kami akan menemukan sepotong kue atau permen - percaya bahwa kita tidak boleh ribut, karena dia biasa tidur larut malam.”
Namun, saat-saat seperti itu baru pada awalnya, kemudian sang ibu mengirim anak laki-laki itu ke tetangga - keluarga McCarthy. Chaplin suka pergi ke sana hanya karena dia bisa makan di sana, tetapi meskipun lapar, dia tetap lebih suka menghabiskan waktu di rumah bersama ibunya.
Charlie Chaplin: “Tentu saja, ada hari-hari ketika saya tinggal di rumah; ibu saya membuat teh dan roti goreng dengan lemak sapi, saya menyukainya, lalu selama satu jam dia membaca bersama saya, karena dia membaca dengan indah, dan saya menemukan kebahagiaan bersamanya, saya sadar bahwa saya berada di tempat yang lebih baik untuk tinggal. di rumah daripada pergi ke keluarga McCarthy."
Di dunia Chaplin, ibu dikaitkan dengan masa kanak-kanak, dan karenanya juga dengan kemiskinan yang menggerogoti. Dia mengatakan bahwa bahkan keluarga termiskin di akhir pekan mampu membeli sepotong daging yang dipanggang di atas api - kemewahan yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk keluarga mereka, yang membuat dia marah kepada ibunya untuk waktu yang lama dan malu karena bahkan di akhir pekan mereka tidak bisa makan dengan normal. . Suatu hari mereka berhasil menabung sejumlah uang untuk membeli sepotong daging yang mereka masak di atas api. Daging ini menyusut menjadi ukuran yang menggelikan, tetapi kemudian anak laki-laki itu merasa bahagia dan sangat berterima kasih kepada ibunya yang malang.
Selain itu, Charles kecil berutang penampilan pertamanya di atas panggung kepada Hannah Chaplin. Dalam buku "Otobiografi Saya", ia mengenang bahwa ibunya sering kehilangan suaranya selama pertunjukan panggung karena kedinginan dan kelemahan, dan kemudian penonton menertawakan wanita malang itu. Pada suatu hari, ketika Hannah Chaplin sekali lagi tidak dapat melanjutkan penampilannya, dan penonton mencemoohnya, Charles yang berusia 5 tahun menggantikannya naik panggung dan menyanyikan lagu terkenal tentang Jack Jones ...
Penonton melempar koin ke anak itu, dia kemudian menyela sebentar dan berkata: tunggu sebentar, tolong, saya akan segera mengambil semua uangnya dan terus bernyanyi lagi. Penonton sekarat karena kegembiraan dan kelembutan.
Rumah yang pintunya tidak tertutup
Michael Chaplin, putra Charles Chaplin, yang menghadiri peresmian museum pada hari ulang tahun ayahnya, 16 April, mengatakan bahwa seluruh masa kecilnya dihabiskan di rumah Manoir de Ban di Corzier-sur-Vevey.
Michael Chaplin:“Saya pergi ke sekolah biasa di dekat rumah saya. Kadang-kadang saya membawa pulang teman-teman untuk bermain di taman kami yang indah. Saya ingat bagaimana beberapa dari mereka menyatakan dengan penyesalan bahwa ayah saya sudah menjadi lelaki tua berambut abu-abu. Bukan Charlie, kata mereka padaku, nyaris tidak menyembunyikan kekecewaan mereka bahwa mereka tidak bertemu Tramp di rumah ini. Sayangnya, dia tidak ada di sana. Gelandangan gelandangan ini, gipsi yang selalu di jalan, sayangnya tidak tinggal di sini. Tetapi bersama dengan (museum) Dunia Chaplin, kita dapat mengatakan bahwa dia akhirnya akan menemukan rumah di sini. Sekarang dia akan baik-baik saja.", jelas Michael Chaplin, presiden Yayasan Museum Charlie Chaplin. Setelah kematian Chaplin, ziarah dari seluruh dunia ke rumah aktor tidak berhenti, " beberapa bahkan bergegas untuk mencium dinding, mereka sangat berterima kasih padanya untuk film-filmnya. Jadi saya menyadari dengan kekuatan apa seni ayah saya berbicara kepada orang-orang dari mana saja di dunia.
“Michael Jackson datang ke sini dan kemudian mengundang seluruh keluarga ke Disneyland. Surealisme!”, Kerabat mengenang. “Para gipsi menjadi teman kami: mereka kembali ke sini beberapa kali dan memberi kami liburan besar,” kata Michael Chaplin. Rumah itu sering menjadi tuan rumah makanan ringan sore yang besar untuk anak-anak tetangga dari keluarga sulit, dan bahkan untuk anak-anak dari Chernobyl, yang dibawa ke Swiss untuk rehabilitasi ...
Dari proyek hingga pembukaan
Dan kebetulan selama kunjungan ke Dunia Chaplin, pengunjung akan terjun langsung ke dunia hitam putih Chaplinomania, dan selama kunjungan di rumah mereka akan belajar tentang bagaimana "orang paling terkenal di dunia" hidup.
CEO Dunia Chaplin Jean Pierre Merpati: “Seluruh epik terhubung dengan perkebunan Manoir de Ban! Charles Chaplin meninggal pada 25 Desember 1977. Dan istrinya Una - pada tahun 1991. Setelah itu, kedua anak Chaplin menetap di rumah ini bersama keluarga mereka - Michael dan Eugene. Pada tahun 2000 mereka memutuskan untuk menjual Manuar. Ketika Philippe Meylan, seorang teman keluarga, mengetahui hal ini, dia berkata: “Tidak, kamu! Ini tidak mungkin! Sesuatu harus dilakukan! Kita tidak bisa membiarkan warisan ini pergi begitu saja." Jadi percakapan pertama mereka terjadi, di mana mereka membahas kemungkinan mengubah rumah Charlie Chaplin menjadi museum. Michael dan Eugene Chaplin kemudian berkata bahwa kami sangat tidak ingin rumah itu berubah menjadi mausoleum, ini adalah salah satu syarat utama mereka. Mereka ingin tempat ini terus menjadi tempat tawa dan emosi. Sebagai hasil dari beberapa bulan kerja, Philip Meylan menulis proyek seratus halaman dan menunjukkannya kepada keluarga Chaplin. Mereka menyukainya dan memutuskan untuk menjual rumah itu melalui Yayasan Museum Charles Chaplin."
Butuh 16 tahun dari ide hingga pembukaan. Pembukaan museum ini awalnya dijadwalkan pada tahun 2005. Pengembang proyek - Yves Durand dan Philippe Meilan - mulai menyelesaikan formalitas dengan rencana konstruksi, dan di Swiss seringkali prosesnya sangat panjang. Selain itu, menurut hukum Swiss, penduduk setempat dapat menggugat proyek apa pun. Apa yang terjadi di beberapa titik: salah satu tetangga berharap proyek Chaplin's World ditutup, karena takut akan gelombang besar turis ke tempat yang tenang di Corzier-sur-Vevey. Proses dengan tetangga berlangsung lima tahun. Konstruksi lebih lanjut juga tertunda karena masalah keuangan. Secara total, sekitar 60 juta franc Swiss dihabiskan untuk pembuatan museum.
Setelah kunjungan ke Chaplin's World Studios, pengunjung akan belajar bagaimana film "The Kid", "Modern Times" difilmkan, dan juga melihat bagaimana Charles Chaplin tidak hanya menulis naskah dan catatan sutradara, tetapi juga musik. Chaplin belajar sendiri dan tidak tahu notasi musik, tetapi dia menulis sendiri hampir semua musik pengiring untuk filmnya.
Hitler dan "Diktator Hebat"
Di awal pembuatan film The Great Dictator, Chaplin bertanya-tanya bagaimana cara memotret gambar ini, karena karakternya - Charlie - tidak berbicara. “Dan kemudian tiba-tiba saya menemukan solusi. Itu bahkan sudah jelas. Bahkan bermain Hitler, saya bisa mengoceh dengan bahasa tubuh saya dan banyak bicara seperti yang saya butuhkan. Sebaliknya, ketika saya sedang bermain Charlie, saya bisa diam sebentar." kata Chaplin.
Chaplin's World memiliki seluruh ruangan yang didedikasikan untuk The Great Dictator. "Hitler adalah salah satu aktor terhebat yang pernah saya lihat," kata Charles Chaplin. Belakangan, ketika salah satu pegawai Kementerian Kebudayaan Nazi Jerman berhasil melarikan diri, dia bertemu dengan Charles Chaplin dan memberitahunya bahwa Hitler menonton The Great Dictator sendirian.
"Saya akan memberikan apa saja untuk mengetahui apa yang dia pikirkan tentang dia," kata Chaplin kepadanya. Diyakini bahwa dari adegan terakhir The Great Dictator Chaplin tidak dapat memperbarui visa Amerikanya dan terpaksa pergi ke Swiss, melarikan diri dari McCarthyisme.
Hari-hari terakhir di Manoir de Ban
©Roy Export Co Est
Di Swiss, Charles Chaplin tidak pernah belajar bahasa Prancis dan marah ketika salah satu anak beralih ke bahasa Prancis saat makan malam. Tampaknya di Manoir de Ban, Charlie Chaplin berubah dari perwujudan impian Amerika menjadi " orang biasa". Namun, di sanalah ia menulis skenario untuk dua film terakhirnya, A King in New York dan A Countess from Hong Kong bersama Marlon Brando dan Sophia Loren. "King of New York" hingga tahun 1973 dilarang tayang di Amerika Serikat: karena hubungan raja dengan bocah laki-laki Rupert, yang membacakan Karl Marx di salah satu sekolah di New York, raja sendiri dituduh memiliki hubungan dengan komunis. Jadi Chaplin mengejek McCarthyisme, yang membuatnya pergi ke luar negeri.
Charles Chaplin tidak berhenti menulis dan menggubah musik di Swiss sampai kematiannya. “Bekerja adalah untuk hidup. Dan saya ingin hidup, ”katanya. Charles Chaplin meninggal dunia di rumahnya di Manoir de Ban pada Hari Natal 1977. Una O'Neill dan anak-anaknya tetap berada di sisinya hingga saat-saat terakhir.
1. Selama era McCarthy, Chaplin dituduh sebagai seorang komunis dan tidak memberi tahu siapa pun tentang hal itu. Pegulat yang sangat aktif merobek ubin dengan lukisan dan cetakan kaki dan tangan Chaplin dari Walk of Fame. Dia tersesat, jadi tidak mungkin mengembalikannya ke tempatnya.
2. Chaplin, yang sudah menjadi aktor terkenal dunia, mengikuti kompetisi untuk "Charlie Chaplin Double" terbaik dan kalah, hanya menempati posisi ketiga.
3. Tubuh Chaplin dicuri dari kuburan. Para penculik meminta uang tebusan dari kerabat dan mengancam akan memusnahkan mangsanya jika mereka tidak mendapatkan apa yang mereka inginkan. 11 minggu kemudian polisi menangkap mereka, jenazah aktor dikembalikan, namun untuk menghindari terulangnya kejadian, kali ini kuburan tidak ditimbun dengan tanah, melainkan ditimbun dengan semen.
4. Charlie Chaplin menjadi aktor pertama yang tampil di sampul majalah. Pada 6 Juli 1925, majalah Time melakukannya.
5. Charlie Chaplin pernah memenangkan Oscar dalam kategori akting. Meski demikian, ia menjadi satu-satunya orang dalam sejarah yang pertama kali dianugerahi dua Oscar untuk kontribusi keseluruhan bagi perkembangan sinema (biasanya penghargaan ini diberikan kepada mereka yang telah menyelesaikan kariernya), dan satu lagi dalam nominasi Musik Film Terbaik.
6. Charlie Chaplin adalah seorang heartthrob yang terkenal. Beberapa wanita menggugatnya, menuntut kompensasi untuk pemeliharaan anak-anak mereka yang biasa, bukan anak yang lahir secara sah. Pada tahun 1940, aktris Joan Barry menggugat, dan terlepas dari kenyataan bahwa ayah Chaplin tidak terbukti, hakim, yang lelah harus berurusan dengan wanita Charlie beberapa kali dalam setahun, memaksa aktor tersebut untuk membayar tunjangan bulanan kepada Nona Barry sebesar $ 75 (a banyak uang pada masa itu) sampai anak ini, bukan anaknya, menjadi dewasa. Dan Chaplin membayar.
7. Chaplin menganggap citra Tramp begitu sukses sehingga ia menggunakannya dalam 70 film selama 26 tahun. Untuk semua serangan bahwa dia tidak orisinal, Chaplin menjawab: "Klaim Anda yang tidak orisinal."
8. Dalam otobiografinya, yang disebut Chaplin sebagai "Otobiografi Saya", tulis aktor tersebut 12 kebenaran, yang pengetahuannya akan membuat Anda menjadi orang yang bahagia:
Jika Anda tidak tertawa hari ini, anggaplah hari itu hilang.
Segala sesuatu di dunia ini tidak kekal - terutama masalah.
Hidup tampak tragis hanya jika dilihat dari jarak yang terlalu dekat. Mundur dan nikmati.
Kita berpikir terlalu banyak dan merasa terlalu sedikit.
Untuk belajar bagaimana benar-benar tertawa, belajarlah bermain dengan apa yang menyakitimu.
Jangan terbiasa dengan kemewahan. Sedih.
Kegagalan tidak berarti apa-apa. Dibutuhkan orang yang sangat berani untuk gagal total.
Hanya badut yang benar-benar bahagia.
Kecantikan adalah sesuatu yang tidak perlu dijelaskan. Dia selalu terlihat.
Terkadang Anda harus melakukan hal yang salah pada waktu yang tepat dan hal yang benar pada waktu yang salah.
Jangan menyerah pada keputusasaan. Ini adalah obat yang melakukan hal paling mengerikan bagi seseorang - membuat seseorang acuh tak acuh.
Hanya orang gila yang bisa bertahan hidup di dunia gila ini. Jangan malu pada diri sendiri.
Tinggi Chaplin hanya 165 cm, dan beratnya 60 kilogram.
Chaplin punya Mata biru dan rambut keriting gelap, tetapi aktor tersebut dengan cepat berubah menjadi abu-abu pada usia 35 tahun.
Setelah menjadi seorang jutawan, Chaplin terus tinggal di kamar hotel kelas tiga untuk waktu yang lama. Dia juga menyimpan kuitansi studionya di dalam koper tua selama berbulan-bulan.
Chaplin kidal dan bahkan memainkan biola dengan tangan kirinya.
Chaplin menerima pekerjaan tetap di teater pada usia 14 tahun - sebelum dia belajar membaca.
Chaplin bersimpati dengan komunis, FBI membuka kasus terhadap Chaplin di tahun 30-an - setelah film "Modern Times".
Chaplin tinggal di AS selama 40 tahun, tetapi tidak pernah menerima kewarganegaraan. Selain itu, sejak 1952, masuk ke Amerika Serikat ditutup untuknya, dan untuk mendapatkan visa, ia harus menanggapi komisi Departemen Imigrasi atas sejumlah dakwaan tatanan politik, serta dakwaan. dari moralitas yang tidak bermoral.
Pada tahun 1917, Charlie Chaplin menjadi aktor termahal saat itu, menandatangani kontrak senilai $1 juta dengan First National Studios.
Olahraga favorit Chaplin adalah tinju dan tarian favoritnya adalah tango. Dalam film City Lights, ia "menggabungkan" pertarungan di atas ring dengan tango.
Chaplin menjual semua sahamnya pada tahun 1928, berdasarkan angka pengangguran, sebelum Depresi Besar melanda.
Selama Perang Dunia II, "Komite Bantuan untuk Rusia dalam Perang" mengundang Chaplin untuk berbicara di rapat umum. Chaplin memulai pidatonya dengan seruan "Kamerad!" dan menyerukan pembukaan front kedua secepat mungkin. Setelah pidato ini (karena kata "kawan" yang diucapkan), Chaplin mulai dianggap sebagai komunis.
Selama pembuatan film The Great Dictator, Chaplin diperingatkan bahwa film tersebut akan bermasalah dengan sensor. Chaplin diminta untuk tidak memproduksi film tersebut, dengan jaminan bahwa film tersebut tidak akan pernah ditayangkan baik di Inggris maupun di Amerika Serikat, agar tidak merusak hubungan netral antara Amerika Serikat dan Jerman. Setelah serangan Jerman ke Uni Soviet, tekanan "dari atas" berhenti, tetapi surat ancaman mulai berdatangan dari pemirsa. Beberapa dari mereka mengancam bahwa bioskop yang akan mulai menayangkan The Dictator akan dibom dengan gas yang mencekik dan ditembakkan ke layar.
Setelah The Dictator dirilis di layar, propaganda Nazi mulai menyebut Chaplin sebagai seorang Yahudi. Komisi Kegiatan Un-Amerika meluncurkan penyelidikan atas kegiatan Chaplin, salah satu poin penyelidikan adalah kewarganegaraannya.
Menurut film dokumenter The Tramp and the Dictator (2001), film The Great Dictator dikirim ke Hitler dan Hitler menonton film tersebut (fakta ini dikonfirmasi oleh para saksi).
Selama pembuatan film film Chaplin, hanya ada satu kecelakaan. Chaplin sendiri terluka di lokasi syuting film Quiet Street.
Chaplin menyukai gadis-gadis remaja, misalnya:
Dia menikahi Mildred Harris ketika dia berusia 16 tahun, dia berusia 28 tahun.
Dia berusia 35 tahun ketika menikahi Lita Grey, dia berusia 16 tahun. Penulis biografi Chaplin Joyce Milton menulis bahwa hubungan Chaplin dengan Lita Grey menjadi dasar dari novel Lolita karya Nabokov.
Dia berusia 44 tahun ketika menikah dengan Paulette Goddard, dia berusia 19 tahun.
Dia berusia 54 tahun ketika menikah dengan Una O'Neill, dia berusia 18 tahun. Selain itu, dia memiliki 8 anak dari pernikahannya dengan Una.Una melahirkan anak terakhirnya ketika komedian hebat itu berusia 72 tahun.
Chaplin juga seorang komposer yang baik. Dia menulis musik pengiring untuk banyak filmnya sendiri.
Chaplin pernah mengambil bagian dalam kompetisi penyamaran ganda dirinya (gambar Tramp). Menurut satu versi, ia menempati posisi kedua dalam kompetisi, menurut versi lain - ketiga.
Chaplin menikah empat kali dan memiliki 11 anak.
Pada tahun 1928, Chaplin dianugerahi Oscar khusus untuk kejeniusannya dalam menulis, berakting, menyutradarai, dan memproduksi untuk The Circus.
Pada tahun 1954, Chaplin dianugerahi Penghargaan Perdamaian Internasional Soviet.
Pada tahun 1975, Chaplin dianugerahi gelar kebangsawanan oleh Ratu Elizabeth II.
Komedian favorit Chaplin tahun-tahun terakhir dalam hidupnya adalah orang Inggris Benny Hill. Ketika Hill mengunjungi keluarga Chaplin pada tahun 1991, dia diperlihatkan banyak koleksi video Benny Hill milik Chaplin.
Chaplin dinobatkan sebagai #79 di antara "100 Bintang Terbesar Sepanjang Masa" oleh majalah Empire (Inggris).
Film terakhir "The Countess from Hong Kong" yang dibuat Chaplin pada tahun 1967 - 10 tahun sebelum kematiannya. Film tersebut dibintangi oleh Sophia Loren dan Marlon Brando. Chaplin sendiri muncul dalam film tersebut sebagai cameo sebagai pelayan tua.
Pada tahun 1978, peti mati Chaplin digali dan dicuri untuk mendapatkan uang tebusan. Polisi menangkap pelakunya, dan Chaplin dimakamkan kembali pada 17 Mei 1978.
Pada 16 April 1981, ulang tahun ke-92 Chaplin, sebuah monumen didirikan untuknya di London di Leicester Square. Patung itu terletak di dekat monumen Shakespeare.
Biografi.
Charlie Chaplin lahir pada 16 April 1889 di London di 287 Kenington Road dari keluarga aktor Lily Harley dan Charles Chaplin.
Dalam hidupnya ada segalanya dan masa kanak-kanak yang bahagia, masa remaja yang lapar dan, tentu saja, popularitas, ketenaran, dan kekayaan yang pantas dia dapatkan dengan kemampuan aktingnya. Penonton akan selalu mengingat gelandangan yang santai, lincah, dan nakal yang telah membangkitkan emosi positif dalam dirinya selama bertahun-tahun sekarang. Pertama kali dia naik panggung pada usia 5 tahun dan langsung mendapat tepuk tangan meriah (ibunya, Lily Harley, kehilangan suaranya selama pertunjukan, dan untuk setidaknya meredakan situasi, direktur pertunjukan menyarankan untuk membawa Charlie kecil ke panggung dengan lagu komik yang sedang populer saat itu - begitu dia melihat bagaimana seorang bocah lelaki yang lincah mewakili sesuatu di depan teman-teman Lily). Bahkan sebelum dia menyanyikan beberapa syair, koin sudah terbang ke atas panggung. Dan kemudian dia menyela nyanyiannya dan memberi tahu semua orang bahwa dia akan menyelesaikan lagu itu setelah dia mengumpulkannya. Ini menyebabkan tawa umum. Tawa ini semakin kuat ketika dia mulai menemani sutradara sehingga dia akan memberikan uang itu kepada ibunya, dan tidak mengambilnya untuk dirinya sendiri. Ya, dalam perilaku ini kita dengan mudah mengenali Charlie sinematik - langsung dan tidak dibatasi oleh konvensi apa pun, menyentuh dalam upayanya untuk bersikap praktis dan perhatian.
Tepuk tangan yang terdengar setelah pertunjukan ini adalah yang terakhir untuk ibunya Lily Harley, dia segera kehilangan suaranya dan terpaksa meninggalkan panggung. Masa kesulitan dimulai dalam kehidupan Charlie kecil dan saudaranya Sydney. Sang ibu mendapatkan uang dengan menjahit, mendukung semangat anak-anak dengan bantuan Alkitab, dan juga menghibur mereka dengan cerita-cerita artistik di wajah mereka. Tetapi situasinya menjadi lebih buruk dan lebih buruk. Dan suatu hari anak laki-laki itu diberi tahu bahwa ibu mereka telah gila dan dikirim ke rumah sakit jiwa. Artinya, nasib masa depan mereka harus diputuskan oleh pengadilan, yang memberikan Charlie dan Sydney untuk tinggal bersama ayah mereka. Kehidupan di rumah ayah saya tidak jauh berbeda dengan kehidupan di jalanan. Ibu tiri mereka tidak menyukai mereka sejak awal dan terus mengusir mereka dari rumah, dan ayah mereka peminum dan memilih untuk tidak ikut campur dalam apapun. Menjadi jelas bahwa anak laki-laki harus mengurus masa depan mereka sendiri. Sydney, yang berusia 16 tahun, mendapat pekerjaan sebagai pemain terompet di kapal, dan Charlie mencoba banyak profesi.
Dia menjual koran, mencoba menjadi peniup kaca, pencetak. Namun yang perlu dicatat, ia tidak pernah berpisah dengan ide menjadi aktor dan rutin mengunjungi agensi teater. Dan pada akhirnya dia berhasil, dia ditawari untuk berperan sebagai pembawa pesan dalam drama "Sherlock Holmes". Menariknya, ketika dia menyerahkan teks peran tersebut, dia paling takut dia harus membacanya dengan keras (dia sudah lama lupa apa itu sekolah dan membaca secara harfiah dengan suku kata). Ada baiknya masih ada satu minggu tersisa sebelum latihan dan Charlie, dengan bantuan saudaranya, berhasil mengatasi teks tersebut. Kerja kerasnya dihargai. Penampilan di mana dia terlibat sukses besar. Terlihat jelas bahwa lingkungan teater tidak menolak ragamuffin kecil. Setelah itu, bertahun-tahun kerja keras di atas panggung mengikuti, yang berakhir dengan kesuksesan lain, dia diundang untuk bermain sketsa di mayat sutradara badut terkenal Fred Karno. Dan sudah pada tahun 1910, dia melakukan tur pertamanya ke Paris, di mana dia dipuji oleh Folies Bergère, Olympia dan Sigal. Dan pada tahun 1911, di atas kapal ternak, rombongan Carnot berangkat untuk menaklukkan Amerika Serikat. Tur diulangi lagi dan Charlie Chaplin dengan serius berpikir untuk pindah ke Amerika untuk tempat tinggal permanen. Apalagi cara menaklukkan benua ini sudah terlihat - ini film. Charlie terpesona oleh karya Max Linder, pemimpin tak terbantahkan dari sinema komik saat itu, dan dia ingin mencoba sendiri dalam seni ini. Kemudian dengan beberapa ribu dolar Anda dapat memotret keseluruhan gambar.
 |
Mac Sennet |
Dan bersamanya Chaplin memulai pendakian kemenangannya ke film Olympus. Di dalam tembok perusahaan film inilah citra seorang gelandangan kecil lahir.
Begini caranya. Chaplin, dengan kostumnya yang biasa, berkeliaran di sekitar studio, dan menarik perhatian Senet, yang sedang mencari gambar untuk komedi berikutnya. Tentu saja tidak ada naskahnya, plotnya terbuka secara spontan, dimulai dari rangkaian episode komik yang silih berganti. Sennet mengirim Chaplin ke ruang ganti, memintanya untuk melakukan "riasan komedi". Chaplin kemudian mengenang: "Dalam perjalanan ke ruang ganti, saya langsung memutuskan untuk mengenakan celana lebar yang akan duduk di tubuh saya seperti tas, sepatu kebesaran dan topi bowler yang terlalu kecil untuk saya, dan sepatu besar. Saya tidak melakukannya segera putuskan apakah saya akan tua atau muda Tapi, mengingat Sennet, menganggap saya terlalu muda, dia menempelkan kumis kecil pada dirinya sendiri, yang menurut saya seharusnya membuat saya lebih tua tanpa menyembunyikan ekspresi wajah saya. Perhatikan bahwa Chaplin tidak berpisah dengan kumis ini sepanjang waktu saat bermain gelandangan. Dia yakin bahwa tidak ada penata rambut yang bisa membuatnya, dan dengan serius meyakinkan bahwa, jika benar-benar usang, dia akan menggambarkan gelandangan yang dicukur. Secara umum, Chaplin baik pada rambutnya dan selalu memotong rambutnya sendiri, bahkan sering menyisir aktrisnya untuk syuting, sehingga profesi penata rambut dipilih oleh pahlawannya di The Great Dictator jelas bukan kebetulan. Tapi mari kita kembali ke momen kelahiran pahlawan film utama sepanjang masa dan bangsa. "Sambil berpakaian, saya belum memikirkan karakter seperti apa yang harus disembunyikan di balik penampilan ini, tetapi begitu saya siap, kostum dan riasan menyarankan gambar itu kepada saya. Saya merasakannya, dan ketika saya kembali ke paviliun , karakter saya sudah lahir. Saya sudah menjadi pria ini, dan, mendekati Sennett, dia mulai mondar-mandir dengan bangga, dengan santai mengayunkan tongkatnya ...
- Anda tahu, dia sangat serbaguna - dia adalah seorang gelandangan, dan seorang pria, dan seorang penyair, dan seorang pemimpi, tetapi secara umum, ini adalah mimpi yang diimpikan oleh makhluk kesepian cinta yang indah dan petualangan. Dia ingin Anda percaya bahwa dia adalah seorang ilmuwan atau musisi atau adipati atau pemain polo. Dan pada saat yang sama, dia siap mengambil puntung rokok dari trotoar atau mengambil permen dari bayi.
Dan, tentu saja, dalam keadaan yang tepat, dia mampu menendang pantat wanita itu - tetapi hanya di bawah pengaruh amarah yang kuat. " Sennett, tertawa terbahak-bahak, mengirim Chaplin ke lokasi syuting. Dan gelandangan itu memasuki dunia bioskop melalui lobi hotel: dalam pengambilan gambar ini, Chaplin memerankan karakternya pada saat dia, menyamar sebagai tamu, mencoba masuk ke lobi hotel mahal untuk menghangatkan diri. topi bowler dan membungkuk. Juru kamera yang memfilmkannya tertawa terbahak-bahak. Kemudian ternyata para aktor, dan perancang kostum serta pembuat set, datang berlarian untuk melihat episode Charlie. Itu sukses. Tapi itu perlu untuk berhasil dengan penonton juga Dan di sini Charlie harus membuktikan dirinya benar kepada sutradara yang mengira dia bergerak terlalu sedikit dalam bingkai. Menurut gagasan yang berlaku saat itu, komedi seharusnya seluruhnya terdiri dari pengejaran, berlari, memanjat atap, dan melompat ke mana saja. Jika Charlie masih bersikeras pada versi naskahnya, materinya tanpa ampun dicabik-cabik selama penyuntingan. Dia bahkan terbiasa beradaptasi dengan kejahatan yang tak terhindarkan ini, dan melakukan trik paling spektakuler di awal dan akhir episode, karena baik kemunculan pahlawan di layar, maupun keluarnya dari episode tidak dapat dipotong. Akhirnya, setelah sukses besar dari gambar keempat Chaplin (permintaan untuk itu jauh lebih tinggi dari 45 eksemplar yang dirilis, dan pada saat itu cetakan sebanyak 30 eksemplar dianggap sukses), Mac Sennett mengizinkannya untuk mengarahkan fotonya sendiri. Keuntungan yang tidak diragukan dari bekerja di Keystone adalah bahwa ada "semangat improvisasi yang luar biasa" yang dipertahankan Chaplin sepanjang hidupnya. Film pertama yang menurutnya perlu untuk ditulis naskahnya adalah The Great Dictator (1939), yang sebelumnya semuanya lahir dari satu ide, di mana plot dibangun secara dadakan dan trik ditemukan.
Dan kesuksesan itu sudah tumbuh seperti longsoran salju. Di mana-mana Chaplin bertemu dengan kerumunan pengagum bakatnya yang gembira dan bersyukur; di semua toko mainan ada patung gelandangan kecil; yang perkasa di dunia ini dan orang terkenal berusaha untuk bertemu dengannya. Tapi dia tidak punya banyak teman sejati. Dia tidak terburu-buru untuk menikah, karena dia percaya bahwa keluarga membutuhkan terlalu banyak waktu, dan ketika sahabatnya Douglas Fairbanks menikah dengan Mary Pinkford, dia memiliki sesuatu seperti keluarganya sendiri.
 |
| Mary Pinkford |
Tetap saja, Chaplin ditakdirkan untuk jatuh ke dalam "jaringan kasih sayang". Perselingkuhan dengan Milred Haris yang cantik berakhir dengan pernikahan paksa yang tidak berlangsung bahkan dua tahun dan membuat Chaplin merasa sangat tidak masuk akal.
Selain itu, kesalahpahaman yang langsung muncul antara dia dan istrinya berdampak buruk pada kreativitas. Chaplin hampir depresi ketika dia secara tidak sengaja melihat seorang penari eksentrik tampil bersama putranya yang berusia empat tahun di kabaret. Jackie Coogan (itu nama anak laki-laki itu) hebat, dan Chaplin menyadari bahwa di film berikutnya dia harus menembak anak ini. Ide-ide mengalir masuk: "Bayangkan seorang anak berlarian di jalan dan memecahkan kaca, dan kemudian seorang gelandangan kaca muncul dan memasukkannya. Dan sungguh pesona - anak dan gelandangan itu hidup bersama dan masuk ke dalam petualangan yang paling luar biasa!" Ayah Jackie tidak perlu dibujuk. Menanggapi permohonan yang penuh semangat untuk mengizinkan putranya difilmkan - hanya dalam satu gambar!- Coogan Sr. dengan tenang menjawab: "Ya, bawa bug ini untuk kesehatan Anda!" Jackie ternyata adalah seniman yang ideal - dia menangkap ide yang tepat dengan cepat dan menjalani perannya sehingga tidak ada keributan dengan sisi psikologis masalah tersebut. Kesulitan muncul hanya ketika bayi perlu menangis di dalam bingkai. Karena Chaplin terlalu bersenang-senang di lokasi syuting, Jackie harus menggunakan "bantuan" ayahnya, yang mengancam putranya bahwa jika dia tidak menangis, dia akan dikeluarkan dari studio. Tanggapannya langsung dan melebihi semua harapan. Maka lahirlah "Baby" - sebuah film yang dengannya Chaplin membuat penemuan lain; tidak hanya "komedi tamparan" yang bisa sukses; komedi bisa lucu sekaligus benar-benar menyentuh.
Penayangan perdana "Baby" di New York berlangsung dengan penuh kemenangan. Jackie Coogan membuat heboh, pers tercekik kegirangan dan menilai film baru Chaplin sebagai film klasik, dan Chaplin ... tidak pernah muncul di pemutaran perdana, lebih memilih untuk duduk di California. Nyatanya, sesukses apa pun dia, dia tidak bisa menghilangkan keraguan diri yang mendalam hingga akhir hayatnya. Melihat film-filmnya nanti, dia bisa mengaguminya dengan suara keras, tetapi, merilis keturunan baru di layar, setiap kali dia takut gagal, dan setelah setiap film dia menyatakan bahwa dia tidak akan lagi merekam apa pun. Terkadang ada alasan nyata untuk suasana hati "krisis" seperti itu. Jadi kejutan bagi Chaplin, seperti halnya banyak tokoh sinema, adalah kemunculan film bersuara.
Tidak semua orang ditakdirkan untuk memecahkan penghalang suara. Chaplin untuk waktu yang lama tidak dapat menerima kenyataan bahwa para pahlawan sinema sekarang telah menemukan bakat berbicara dan, oleh karena itu, tidak dapat terus hidup sesuai dengan hukum pantomim. Perpisahan sejati untuk film bisu adalah City Lights, film bisu terakhir Chaplin. Di sini gelandangannya, dengan cintanya yang tanpa pamrih pada gadis bunga buta, akhirnya mengkristal menjadi mitos.
Karena kebingungan sebelum masa depan, Chaplin memutuskan untuk melakukan perjalanan untuk perawatan dan pertama-tama pergi ke Jepang (di mana dia hampir dibunuh oleh aktivis salah satu kelompok politik radikal), dan kemudian berlayar dengan Pollet Godard yang cantik ke China, dan Jacques Cocteau adalah di kapal yang sama dengannya, meninggalkan kenangan antusias tentang kenalan ini. Ide "New Times" lahir dalam perjalanan tersebut. Dalam gambar ini, Chaplin pertama kali menggunakan noise, dunia dalam film-filmnya tidak lagi sunyi, tetapi karakternya tetap sunyi.
Keberadaan sinema suara menjadi tidak mungkin lagi diabaikan, dan kemudian kehidupan menyarankan kepada Chaplin gagasan tentang parodi Hitler. Bahasa pseudo-Jerman dari oratorios "diktator besar" Adenoid Ginkel menjadi kompromi cemerlang yang mendamaikan legenda sinema bisu dengan pahlawan yang bisa berbicara.
Mempersiapkan peran "diktator besar", Chaplin mengumpulkan semua rekaman kronik Hitler yang tersedia untuknya, mempelajari setiap pose, setiap intonasi, setiap "plot" (Führer memeluk anak-anak, Fuhrer dalam seragam kerja, dll.) . "Pria ini adalah aktor yang hebat," ulang Chaplin di setiap tontonan, "Wah, dia adalah aktor terbaik dari kita semua."
Film itu pasti sukses; mereka menunggunya - lagipula, Inggris telah memasuki perang dan Prancis telah diduduki. Perang melanda Eropa. Tetapi di Amerika Serikat, gambaran itu dievaluasi secara berbeda. Salah satu sutradara Hollywood meminta izin Chaplin untuk mencetak ulang pidato terakhir karakternya di kartu Natalnya, karena dia menganggap teks ini penuh dengan kemanusiaan dan harapan - dan pada saat yang sama, beberapa publikasi menulis bahwa Chaplin menyodok penonton dengan "jari komunis." Satu-satunya komentar Roosevelt tentang lukisan itu adalah: "Lukisan Anda memberi kami banyak masalah di Argentina." Dan kemudian Chaplin berbicara di beberapa acara untuk mendukung pembukaan front kedua dan dengan bersemangat meminta bantuan kepada Rusia dalam perang melawan Hitler.Sejak saat itu hingga tahun 1952, ketika dia terpaksa benar-benar melarikan diri dari Amerika Serikat, hidupnya telah hilang. tidak lagi tenang. Pada tahun 1943, sebuah kasus kotor dibuat terhadap Chaplin, yang penuduhnya adalah Joan Barry tertentu, yang mengklaim bahwa Charles adalah ayah dari anaknya. Pemeriksaan genetik ayah tidak mengkonfirmasi, tetapi terdakwa harus menghabiskan lebih dari satu minggu yang mengerikan menunggu keputusan pengadilan. Jika juri memutuskan dia bersalah dalam segala hal, Chaplin akan menghadapi hukuman dua puluh tahun penjara. Kemudian masalah dimulai dengan sensor yang semakin agresif terhadap film-filmnya. Motif anti-sosial dan anti-moral ditemukan dalam naskah Monsieur Verdoux, dan ketika Chaplin mencoba menjelaskan posisinya, dia dituduh memusuhi Gereja Katolik, negara dan masyarakat. Namun, gambar tersebut dirilis, tetapi hanya untuk melepaskan tuduhan Chaplin tentang "aktivitas anti-Amerika" setelah dirilis sepenuhnya.
Amerika, bagaimanapun, masih memberinya hadiah nyata dan utama dalam hidupnya - seorang kenalan dengan Una O "Neill, putri seorang penulis drama terkenal.
Dia berusia 18 tahun, dia 54 tahun. Pernikahan yang diakhiri selama persidangan ternyata sangat bahagia, dan Chaplin sangat mencintai istrinya sehingga, misalnya, demi makan malam bersama Una, dia dapat meninggalkan semuanya dan bergegas pulang dari studio. Bersama-sama mereka pergi ke Eropa - pertama ke tanah air Chaplin, ke Inggris, di mana Una yang peka mengagumi keindahan Albion, melihat bagaimana Charlie berkembang dari kesenangan ini. Dan kemudian keluarga itu menetap di Swiss, di kota kecil Vevey. Charlie masih memfilmkan mahakaryanya Lime Lights (1952), The King in New York (1957) dan The Hong Kong Countess (1967), tetapi ia mencurahkan lebih banyak waktu untuk karya sastra dan keluarga. Dalam pernikahan ini lahir 8 anak - 5 putri dan 3 putra.
Pada musim semi tahun 1972, Akademi Film Amerika menghadiahkan Chaplin yang berusia 83 tahun dengan Oscar kehormatan atas kontribusinya yang besar pada perfilman.
3 September di Venesia, dia menerima "Singa Emas". Pada tanggal 4 Maret 1975, Ratu Elizabeth memberikan gelar ksatria kepada penulis The Great Dictator. 25 Desember 1977 Charlie Chaplin meninggal dunia.
Dia berhasil meringkas umurnya yang panjang dan penuh: "Saya merasa menjadi favorit seluruh dunia, saya dicintai dan dibenci. Ya, dunia memberi saya semua yang terbaik, dan hanya sedikit yang terburuk. Terserah perubahan nasib saya, saya percaya bahwa baik kebahagiaan maupun kemalangan dibawa oleh angin acak, seperti awan di langit Dan, mengetahui hal ini, saya tidak putus asa ketika masalah datang, tetapi saya bersukacita dalam kebahagiaan sebagai kejutan yang menyenangkan.
Pada tahun 1889 yaitu pada bulan April, lahir dua orang yang menjadi terkenal tidak hanya di Eropa, tetapi di seluruh dunia. Mereka adalah Charlie Chaplin dan Adolf Hitler. PakCharles Spencer (Charlie) Chaplin lahir pada 16 April 1889, di London, Inggris Raya, dan Adolf Gitler- 20 April di Ranshofen, Braunau am Inn Upper Austria, Austria-Hongaria. Kedua pria ini tidak hanya memiliki kemiripan eksternal, seperti perawakan pendek dan kumis kecil, mereka juga memiliki kesamaan posisi hidup. Keduanya dipaksa berjuang untuk bertahan hidup dengan sekuat tenaga (apapun yang harus mereka lakukan!) Hanya saja yang satu berperan sebagai humanis, dan yang kedua dijadikan penjahat, sedangkan keduanya digunakan oleh para globalis untuk tujuannya masing-masing.
Bukan kebetulan kami menekankan aspek ini, karena ketika terorisme internasional semakin intensif hari ini dengan dukungan perusahaan transnasional dunia, ketika Barat tidak berusaha mendukung tindakan Rusia dan Iran dalam perang melawan teroris di Suriah, tanpa sepenuhnya memahami ancaman apa yang ditimbulkannya, kemudian muncul analogi tertentu dengan masa lalu. Mengapa, kami akan menjelaskan lebih lanjut.
Nasib dengan murah hati menganugerahi Charlie Chaplin (16 April 1889 - 25 Desember 1977) dengan bakat. Dia adalah seorang komedian yang brilian dan pencipta sejumlah gambar komedi abadi, penulis skenario berbakat, sutradara, produser, musisi (memainkan piano, cello, biola dengan bebas dan menggubah musik). Selama 75 tahun karirnya, ia membuat 14 film fitur, berpartisipasi dalam pembuatan film dan bertindak sebagai sutradara, penulis skenario, atau produser dalam 70 film pendek. Bernard Shaw menyebut Chaplin "satu-satunya jenius yang muncul dari industri film." Semua ini memang benar.
Saat menyiapkan artikel tentang Charlie Chaplin, kami berkenalan dengan ceritanya, membuka-buka panduan Peter Weil "The Genius of the Place" (kami akan membahas beberapa poin dari cerita ini di bawah), dan kami teringat satu perumpamaan Hasid kuno tentang uang, yang sangat terkait dengan kredo hidup Chaplin (yang tidak dia sangkal dalam otobiografinya).
Inilah perumpamaan itu. Judulnya Perumpamaan Kaca.
Suatu ketika seorang pria mendatangi orang bijak dan bertanya: "Mengapa, begitu kita punya uang, kita langsung merusak?" Orang bijak berkata kepada pria itu: "Dan Anda pergi ke jendela dan memberi tahu saya apa yang Anda lihat di sana?" Pria itu melihat ke luar jendela dan menjawab: “Saya melihat seorang wanita yang berjalan dengan membawa tas, jelas ke pasar. Saya juga melihat seorang pengemudi dan kudanya.” "Nah, sekarang naiklah ke tembok itu," lanjut orang bijak itu, "apa yang kamu lihat DI SANA?" "Cermin," jawab pria itu. "Nah, apa yang kamu lihat di cermin?" “Nah, apa yang bisa saya lihat di cermin? Saya melihat wajah saya! "Yah," orang bijak itu terkekeh.
Melalui kaca biasa, kita dapat melihat seluruh dunia, tetapi kita hanya perlu memberi sedikit perak pada kaca tersebut - dan kita hanya dapat melihat diri kita sendiri! »
Dan inilah kisah tentang Charlie Chaplin (menurut buku panduan Peter Weil).
Charlie Chaplin Itu berisi pernyataan yang mencirikan Chaplin sebagai pribadi.
Chaplin, ternyata, berbicara dengan kesal (mengulangi pernyataannya, mungkin lebih dari sekali):
“Saya tidak menemukan sesuatu yang menarik dan instruktif dalam kemiskinan. Dia tidak mengajari saya apa pun dan hanya memutarbalikkan gagasan saya tentang nilai-nilai kehidupan.
Filsuf Blaise Pascal, misalnya, sama sekali tidak memikirkan subjek ini.
"Jika Tuhan tidak membaringkan kita dari waktu ke waktu, kita tidak akan punya waktu untuk melihat ke langit"
Tapi apakah Charlie Chaplin ingin "melihat ke langit"? Itulah pertanyaan utamanya. Sepertinya tidak.
Mitos yang berkembang seputar nama Charlie Chaplin jauh dari citra aslinya, yang, omong-omong, tidak dia sembunyikan. Tapi seberapa sering dan banyak kita membaca catatan aktor dan memoar lainnya? .. Chaplin terobsesi dengan gagasan "menghasilkan satu juta". Dewa emas mencengkeram kerah bajunya dengan kuat.
Ngomong-ngomong, Chaplin sangat kesal dengan fakta bahwa di Eropa dan terutama di Rusia mereka menjadikannya semacam citra "Dostoevsky" dari seorang penderita untuk semua yang terhina dan tersinggung.
“Orang Rusia hanya menghargai sentimentalitas dalam diri saya, dan mereka tidak membutuhkan apa pun lagi dari saya,” Chaplin tersinggung.
Tawa Chaplin jahat, dan dia sendiri jahat, dan dia tidak merahasiakannya.
Chaplin memiliki film berjudul The Gold Rush (1925). Tentang film inilah dia pernah berkata:
"Ini adalah gambar yang ingin saya simpan dalam ingatan orang-orang."
Bangsawan? Mari kita lihat.
http://900igr.net/up/datas/164755/011.jpg Plot "Demam Emas" didasarkan pada peristiwa nyata. Ini adalah halaman yang mengerikan dalam sejarah perkembangan "Barat" Amerika. Sejarah Ekspedisi Donner.
150 penggali emas terputus dari dunia oleh longsoran salju di jalur gunung Sierra Nevada. Mereka mati kelaparan dan kedinginan. Tapi sebelum mereka mati, mereka kehilangan wujud manusia mereka. Kanibalisme dimulai di antara mereka, dan beberapa dari mereka mencoba memakan mokasin mereka - kelaparan membuat seseorang gila.
Dan inilah yang ditulis Charlie Chaplin dalam memoarnya. Seperti yang mereka katakan, kata untuk penulis:
“Situasi tragis inilah yang memberi saya salah satu adegan paling lucu di Demam Emas. Lapar, aku merebus sepatuku dan mengisap kukunya seperti tulang ayam dan menelan tali sepatuku seperti spageti. Orang-orang sekarat karena kelaparan, mereka mulai memakan sol kulit dan tali sepatu dan semuanya ... Dan saya berpikir: Ada sesuatu yang lucu dalam hal ini.
Tahukah Anda, tentang hal di atas, ada kutipan bagus dari Dostoevsky, dari novelnya The Teenager. Kutipan ini adalah tentang milik mereka Dan orang asing mudah dikenali dari tawa.
“Dengan tawa, orang lain benar-benar mengkhianati dirinya sendiri, dan Anda tiba-tiba mengenali seluk beluk Anda. Jika Anda ingin memeriksa seseorang dan mengetahui jiwanya, maka jangan lihat bagaimana dia diam, atau bagaimana dia berbicara, atau bagaimana dia menangis, atau bahkan bagaimana dia bersemangat dengan ide-ide paling mulia, tetapi Anda terlihat lebih baik darinya ketika dia tertawa. Tertawa adalah ujian jiwa yang paling sejati” (di bawah ini kami akan fokus pada film Chaplin “The Great Dictator”, di mana dia memparodikan Hitler dan menunjukkan esensi jahat fasisme dalam bentuk lucu).
Ya, nilai-nilai Chaplin secara harfiah berharga (seperti dicatat oleh Peter Weil).
Pada tahun 1922, menjadi kaya, Charlie Chaplin menetap di daerah Beverly Hills, di mana dia membangun sebuah rumah besar untuk dirinya sendiri. Itu adalah rumah dengan empat puluh kamar, dengan aula bioskop dan organ, dengan serambi berpilar dan menara bundar - eklektik, sombong, dan sangat hambar (menurut saksi mata).
Menurut Chaplin, kemiskinan tidak mengajarinya apa-apa (kami dengan rela percaya).
Tetapi memikirkan tentang rumah seperti itu, Anda tanpa sadar bertanya pada diri sendiri:
“Apa yang diajarkan kekayaan padamu, Charlie? Dan dari mana kekayaan ini berasal?
http://interesno-vse.ru/?p=11223 Hitler selalu berbicara dengan sangat singkat dan samar-samar tentang orang tuanya, terus-menerus melebih-lebihkan dan mengaburkan asal-usulnya. Pada usia 16 tahun, dia meninggalkan sekolah aslinya di Steyr dan memutuskan untuk menjadi seorang seniman. Pada usia 15 tahun, Fuhrer masa depan menggubah drama, menulis puisi dan cerita pendek, dan juga menyusun libretto untuk opera Wagner berdasarkan legenda Wieland dan pembukaan. Adolf adalah pelukis lanskap dan benda mati yang sangat baik, tetapi gagal dalam ujian di mana dia harus melukis potret. Dia disarankan untuk menjadi seorang arsitek.
Pada bulan September 1908, Hitler mencoba lagi untuk masuk ke Akademi Seni Wina, tetapi gagal di babak pertama. Setelah kegagalan tersebut, Hitler mengubah tempat tinggalnya beberapa kali tanpa memberikan alamat baru kepada siapa pun. Menghindari layanan di tentara Austria. Dia tidak ingin bertugas di pasukan yang sama dengan Ceko dan Yahudi, berperang "untuk negara bagian Habsburg", tetapi pada saat yang sama dia siap mati untuk Reich Jerman. Dia mendapat pekerjaan sebagai "seniman akademis", dan dari tahun 1909 sebagai penulis.
Dia adalah peserta dalam Perang Dunia Pertama. Pada 13 Oktober 1918, Hitler sangat terkejut di dekat Ypres akibat serangan gas dan dibutakan untuk sementara. Dia belajar tentang penyerahan Jerman dan penggulingan Kaiser saat berada di rumah sakit. Berita ini membuat kesan yang sangat besar padanya. Dia yakin semua ini hanya bisa terjadi karena pengkhianatan seseorang. Hitler kemudian mengklaim bahwa saat itulah dia menyadari peran apa yang disediakan sejarah untuknya dan bersumpah untuk menghidupkan kembali Jerman yang hebat.
Hitler pada tahun 1918, setelah rumah sakit kembali ke Munich. Dia segera bergabung dengan barisan Partai Buruh Jerman dan segera menjadi pemimpinnya.
Pada tahun 1934 Adolf Hitler mengambil alih kekuasaan kepala negara dan panglima tertinggi pasukan bersenjata. Gelar presiden dihapuskan; mulai sekarang, Hitler harus disebut sebagai Fuhrer dan Kanselir Reich.
Pada tahun 1940, Jerman menduduki banyak negara.
http://interesno-vse.ru/?p=11223 Charlie Chaplin lahir di East Lane, di daerah Walworth, dari keluarga artis aula musik. Tak lama setelah kelahirannya, keluarganya pindah ke West Square, St. George's Road, di Lambeth. Orang tuanya - Charles Spencer Chaplin Sr. dan Hannah Chaplin (berdasarkan panggung Lily Gurley) - adalah aktor panggung. Ibu tampil dengan lagu dan tarian di berbagai teater. Hannah Chaplin jatuh sakit parah tak lama setelah kematian suaminya. Saudara Sid dan Charlie (bersama ibu mereka) berakhir di sebuah rumah kerja di Lambeth, dan kemudian dikirim ke sekolah untuk anak yatim piatu dan anak-anak miskin. Mereka harus mencari nafkah sendiri. Pada tahun 1896, Hannah kehilangan akal sehatnya dan kemudian dibawa ke klinik psikiatri. Charlie mulai tampil di atas panggung dan menghasilkan uang.
Pada awalnya, Chaplin mencoba meniru gaya komedi dadakan Sennett yang agak kasar, tetapi justru penyimpangan dari gaya inilah yang membuatnya sukses. Segera dia menjadi aktor film terkenal dan mulai membentuk dan mengasah gambar layarnya - gambar gelandangan yang tampak tidak berbahaya - seorang pria kecil.
Pada tahun 1918, gelandangan Charlie sudah dikenal di seluruh dunia! Dan Chaplin sendiri mendapat kesempatan untuk membuat film sesuai keinginannya. Pertama Perang Dunia belum berakhir ketika komedi "On the Shoulder!" muncul di layar.
http://interesno-vse.ru/?p=11223 Dan Charlie Chaplin pada tahun 1940 merekam filmnya "The Great Dictator" dengan nuansa politik yang cukup jelas.
Jadi secara paralel menjalani hidup begitu orang yang berbeda, tetapi sangat mirip secara lahiriah, yang digabungkan dalam satu gambar dalam film ini.
Oleh karena itu, pertanyaannya adalah: mengapa Adolf Hitler memilih gaya kumis ini untuk dirinya sendiri? Jawabannya jelas - ini adalah manifestasi dari kontrol matriks seseorang (apa adanya - baca artikel "Kontrol matriks - saatnya menguasai keajaiban" - http://inance.ru/2015/09/matrix/). Di dunia maju saat ini teknologi Informasi dan banyaknya berbagai gambar, jenis kontrol yang sebelumnya tersembunyi semakin memanifestasikan dirinya dengan lebih jelas. Kontrol matriks dan melalui mereka ketidaksadaran kolektif orang-orang di Bumi saat ini sudah terlihat oleh banyak orang, sementara di masa lalu itu adalah hak prerogatif para pendeta yang berdedikasi, meskipun mereka tidak menyebut jenis kontrol ini seperti itu.
http://analytic.livejournal.com/1098983.html Diketahui bahwa Charlie Chaplin memperoleh kumis pada tahun 1914. Hitler dua tahun kemudian - dalam Perang Dunia Pertama. Dan ada versi bahwa Fuhrer masa depan adalah penggemar berat komedian Inggris dan, di bawah pengaruh citranya, memperoleh "sikat gigi" (ini adalah nama kumis ini - catatan kami).
Menariknya, pada tahun 1940, Chaplin membintangi film The Great Dictator sebagai Adenoid Hynkel, yang merupakan parodi dari Hitler. Film itu bahkan dikirim ke Fuhrer. Chaplin, setelah mendengar bahwa Hitler telah menonton film tersebut, berkata:
"Saya akan memberikan apa saja untuk mengetahui apa pendapatnya tentang film ini."
Tapi reaksi langsung Fuhrer masih belum diketahui. Namun diketahui bahwa Stalin tidak terlalu menyukai film tersebut.
Dan di sini muncul pertanyaan yang cukup masuk akal: mengapa Stalin tidak menyukai film yang mengolok-olok musuhnya? Di sini perlu untuk memahami subteks semantik dari film ini (baca artikel "Simbol dalam pengelolaan masyarakat" - http://inance.ru/2016/05/simvol/), dan kemudian akan menjadi jelas mengapa Stalin adalah kritis terhadap film ini. Subteks semantik dalam karyanya juga dicerminkan oleh A.P. Chekhov klasik Rusia, yang mengkhawatirkan “pertanyaan terkutuk” tentang kebenaran hubungan antarmanusia.
http://s1.cdnnz.net/films/i/5/0/5/okino.ua-great-dictator-the-32505-a.jpg Sebelum membicarakan film ini, tentang makna gandanya, perlu dijelaskan apa "subteks" Chekhov itu.
Sifat khusus dari konflik tersebut menuntut dari Chekhov cara-cara baru dalam mengatur aksi panggung. Ketiadaan peristiwa dalam drama telah menciptakan ketergantungan yang berbeda - ketergantungan pada suasana hati, sulit dipahami dan tidak dimotivasi oleh logika hubungan sebab-akibat.
Chekhov tertarik dengan pengalaman sang pahlawan yang tidak dinyatakan dalam monolog ("Mereka tidak merasakan apa yang mereka katakan" - K.S. Stanislavsky), tetapi menyamar dengan pakaian "replika acak" dan masuk ke subteks, yang merupakan begitu- disebut "arus bawah" dari drama itu. Itu didasarkan pada kesenjangan antara makna langsung replika, dialog, ucapan dan makna yang mereka peroleh dalam konteks.
Chekhov tidak mengungkapkan segalanya dalam kehidupan spiritual sang pahlawan, dia banyak mengarahkan ke "arus bawah" narasi, ke dalam "subteks", mengaktifkan persepsi dan imajinasi pembaca, memaksa yang terakhir, bersama dengan penulis, untuk berpartisipasi dalam analisis psikologis:
“Ketika saya menulis, saya sepenuhnya bergantung pada pembaca, percaya bahwa dia akan menambahkan elemen subyektif yang hilang dalam cerita itu sendiri” (T.15, p.151).
Dan sekarang tentang film, yang memiliki "subteks" Chekhov, dan pemahaman tentang simbol apa yang ada dalam manajemen masyarakat, serta manajemen matriks.
http://cineast.com.ua/article/6#!comment_0Penayangan perdana The Great Dictator berlangsung pada 15 Oktober 1940. Setahun sebelum Perang Dunia II sedang berlangsung. Komedi tersebut menjadi film Chaplin yang paling sukses. Dia telah menerima banyak penghargaan, termasuk lima Oscar. "Diktator Hebat" membawa untung besar bagi Charlie, yang ukurannya tidak diketahui hingga hari ini. Dan Hitler melihat gambar itu dua kali, yang secara tidak langsung menunjukkan bagaimana dia bereaksi terhadap gambar ini. Dan Anda dapat mengajukan pertanyaan menarik untuk direnungkan: Bagaimana film ini memengaruhi perilaku Fuhrer sendiri, bagaimana perubahan Hitler, apa yang dia pelajari dari karya Chaplin?
"Tentu saja, jika saya tahu tentang kengerian sebenarnya dari kamp konsentrasi Jerman, saya tidak akan bisa membuat The Dictator, saya tidak akan bisa menertawakan Nazi, pada kegilaan kehancuran mereka yang mengerikan" (https ://kinoyurco.com/ct/yur_id_10486.php ).
Artinya, bertahun-tahun kemudian, Charlie Chaplin mengakui bahwa dia tidak menganggap serius fasisme, dengan sejumlah komedi, yang tentu saja menimbulkan banyak pertanyaan.
Pentingnya sinema dalam bidang propaganda sudah terkenal, dan film ini, yang menggabungkan seni sinema dan propaganda politik, adalah contoh nyata dari hal ini.
Pandangan politik Chaplin tidak diragukan lagi muncul dalam filmnya, yang dibuat sebagai sindiran tentang rezim politik (menurutnya) saat itu di Jerman dan Italia. Kembali pada tahun 1931, dalam sebuah percakapan tentang B. Mussolini, Chaplin berkata:
“Diktator modern adalah badut yang ditarik oleh tali oleh industrialis dan pemodal” (Sadoul, J. Life of Charlie. Charles Spencer Chaplin, filmnya dan waktunya / J. Sadoul. - M .: Progress, 1965. - 318 hal .) .
Pada usia 30-an abad ke-20, Hollywood tetap setia pada dirinya sendiri dan terus mengembangkan tema dan genre yang biasa menguntungkan. Adapun tema anti-fasis, bisa dibilang tabu.
http://interesno-vse.ru/?p=11223 Dan saat ini, Charlie Chaplin merilis film suara pertama (!) Di mana dia menggunakan kemiripannya dengan Hitler, sementara itu bukan kebetulan bahwa dia menggunakan gambar gelandangan yang sudah dikenal di layar, orang kecil yang pertama kali muncul di film. komedi "Balapan Mobil Anak", yang tayang perdana 7 Februari 1914. Di saat yang sama, Chaplin juga menemukan kostum gelandangan. Jadi film ini memiliki dua sisi mata uang.
(Katakanlah langsung bahwa kami mengungkapkan sudut pandang kami, karena pengagum bakat komedian hebat tidak akan setuju dengan kami. Pada saat yang sama, kami ingin mengatakan bahwa tidak ada yang membantah kehebatan Charlie Chaplin sebagai seorang aktor , kami hanya fokus pada sejumlah subteks semantik dari plot film).
Chaplin dengan film ini memberi kita gagasan bahwa Hitler sama konyolnya dengan pahlawan gelandangannya, yaitu baginya perwujudan fasisme tidak lebih dari sebuah komedi, yang tidak menakutkan.
Catatan Marjinal tentang Fasisme
Fasisme dalam kedua modifikasi (fasisme tipe oligarki-diktatorial dan fasisme liberal) adalah sistem misantropi yang mencegah pembentukan budaya di mana individu dapat terjadi sebagai Manusia sejati.
Definisi ini dengan mudah dikonfirmasi oleh kehidupan, jika Anda melihat degradasi budaya dan pendidikan baik di Jerman fasis, di Rusia liberal modern, dan di negara-negara Barat, terutama Eropa Barat dan Amerika Serikat.http://inance.ru/wp-content/uploads/2014/05/public-fashizmliber.jpg
Fasisme adalah salah satu jenis budaya pemerintahan mandiri sosial, hanya mungkin dalam masyarakat "elitis" kerumunan.
Esensi organisasi dan politik dari fasisme seperti itu, terlepas dari apa namanya, ide apa yang disembunyikannya dan dengan cara apa ia menjalankan kekuasaan dalam masyarakat - dalam dukungan aktif dari kerumunan "orang kecil" - menurut keyakinan ideologis mereka atau kurangnya ide berdasarkan hewan- perilaku naluriah - sistem penyalahgunaan kekuasaan oleh oligarki "elitis", yang:
- menghadirkan ketidakbenaran sebagai "kebenaran" yang diduga benar, dan atas dasar ini, mendistorsi pandangan dunia orang, memupuk
- ketidakbenaran dalam masyarakat, menghalangi orang untuk mengambil tempat sebagai pribadi;
- dengan berbagai dalih, dengan semua kekuatan di bawah kendalinya, dia menekan semua orang dan semua orang yang meragukan kebenarannya sendiri dan kebijakannya, dan juga menekan mereka yang dia curigai.
Chaplin yang menghadirkan Fuhrer sebagai sosok yang lucu kepada publik, aktif menggarap pembentukan budaya seperti apa di masyarakat? Budaya pembentukan kemanusiaan atau budaya rakyat kecil dan kelompok oligarkis di atasnya, yaitu budaya fasis?
Menyampaikan ide komedi Fuhrer kepada penonton, Chaplin tidak hanya mempersiapkan masyarakat Amerika untuk perang (sangat mudah untuk mengalahkan badut di sana), tetapi juga mempromosikan budaya fasisme itu sendiri, karena kejahatan yang diejek tidak berhenti menjadi jahat. , itu hanya kurang ditakuti, yang berarti lebih mudah masuk ke dalam hidup Anda. Dan ini bermanfaat tidak hanya bagi kekuatan global yang mengasuh Hitler, tetapi juga bagi oligarki lokal yang mendapat untung besar dari perang. Ingat bagaimana ekonomi AS bangkit akibat Perang Dunia Kedua.
catatan pinggir
Perang Dunia Pertama, yang merusak ekonomi negara-negara Eropa, dikedepankan Amerika Serikat untuk peran pemimpin dunia kapitalis. Negara-negara yang bertikai membutuhkan berbagai barang yang tidak lagi diproduksi oleh industrinya, dialihkan ke pijakan perang. Barang-barang ini dapat dibeli dari satu-satunya negara industri besar yang tidak berperang, Amerika Serikat. Selama tahun-tahun perang, ekspor barang-barang Amerika meningkat 1,5 kali lipat.
Produksi industri meningkat lebih dari dua kali lipat dari tahun 1938 hingga 1948; sebagai perbandingan, kami mencatat bahwa selama periode antara perang, yaitu 20 tahun pembangunan damai, produksi hanya meningkat sebesar 30%. Pangsa Amerika Serikat dalam produksi dunia juga telah meningkat. Jika sebelum perang AS menyediakan 40% dari hasil industri kapitalis dunia, pada akhir perang jumlahnya menjadi 62%. Dari tahun 1938 hingga 1990 produksi industri Amerika Serikat meningkat 10,1 kali (http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Econom/konot/16.php).
Dengan mengubah nama diktator (dalam film, namanya Adenoid Hinkel), serta nama rekan terdekatnya, Charlie membuat segala sesuatu yang lain benar-benar dapat dikenali: kumis, seragam militer, perilaku eksentrik, gerak tubuh, dan intonasi.
Berkat film ini, Charlie Chaplin menjadi lebih kaya, begitu pula kapitalisme finansial-oligarkis (dan, faktanya, fasisme) di Barat.
http://travelfrog.livejournal.com/67879.html Oleh karena itu, bukan kebetulan bahwa para globalis mendirikan sebuah monumen untuk Charlie Chaplin di tepi Danau Jenewa di Swiss untuk menghormati layanan Charlie kepada mereka, yang dikonfirmasi oleh video ini:
Begitu pula pada tahun-tahun itu, film-film semacam itu diproduksi di Jerman. Film Jerman The Triumph of the Will (1935) bersifat propaganda terus menerus - cerita tentang kongres NSDAP di Nuremberg berlangsung hampir dua jam di layar. Di film ini saja, Goebbels mengucapkan kalimat:
“Mungkin bagus untuk memiliki kekuatan berdasarkan kediktatoran, tetapi jauh lebih baik untuk menang dan tidak kehilangan hati rakyat.”
https://fs01.infourok.ru/images/doc/13/16735/img12.jpg Film ini menjadi salah satu film dokumenter paling menonjol dalam sejarah - kekuatan propagandanya masih terasa hingga saat ini. Untuk kutipan langsung dari "Triumph of the Will" digunakan George Lucas di salah satu adegan Perang Bintang IV". Andai saja film ini dirilis bukan dengan nama "Triumph of the Will", tetapi dengan nama - "The Apotheosis of Lack of Will", betapa film anti-fasis itu nantinya!
Tanggapan filmnya yang kuat terhadap fasisme di Uni Soviet muncul pada tahun 1965, ketika " Fasisme biasa» Mikhail Rom. Menggunakan film berita Reich Ketiga, foto-foto dari arsip Jerman, dan bahkan cuplikan dari Triumph of the Will, Romm menunjukkan Nazi Jerman bukan sebagai lingkaran neraka atau barisan barak yang tak ada habisnya, tetapi sebagai negara kapitalis yang makmur. Ini anak sekolah Jerman, ini panggungnya, ini pabrik dan peternakannya. Orang biasa berjalan di sepanjang jalan Jerman, keluarga biasa tinggal di rumah Jerman. Namun, kebiasan ini didominasi oleh esensi fasisme, "penyatuan" Goebbels, kekuatan oligarki atas kerumunan orang kecil.
http://images.myshared.ru/9/926001/slide_6.jpg Dan Romm, terlepas dari komentarnya yang emosional dan bahkan bias di luar layar, mencoba menunjukkan bahwa fasisme lahir dan berkembang bukan dalam masyarakat pembunuh dan sadis, tetapi dalam masyarakat Barat yang paling biasa. Dan oleh karena itu, ia dapat lahir kapan saja, di mana saja - seseorang hanya perlu melupakan masa lalu. Dan Anda tidak bisa memperlakukan fenomena seperti itu dengan humor. Seperti yang Anda lihat, M. Romm ternyata benar.
http://chudesamag.ru/wp-content/uploads/2012/05/chaplin.jpg Pada 25 Desember 1977, aktor yang menghibur puluhan juta orang di abad ke-20 dengan karyanya itu meninggal dalam tidurnya di rumahnya di Swiss. Pada tanggal 1 Maret 1978, jenazahnya dicuri. Para penjahat berharap mendapat hadiah yang bagus, tetapi ditangkap oleh polisi. Sisa-sisa Charlie Chaplin ditemukan hanya setelah hampir dua bulan di tepi Danau Jenewa. Mereka dimakamkan kembali, disembunyikan di bawah beton ... setebal dua meter. Apakah itu kebetulan? Sejarahnya aneh dengan sisa-sisa ini.
Charlie Chaplin di Oscar https://retina.news.mail.ru/pic/d8/27/image181591_6bb498005a63b5da023487ceb1c66051.jpg Chaplin adalah salah satu yang paling terkenal dan misterius. Bahkan Hollywood tidak dapat mencerna sosok unik seperti itu, dan si jenius terpaksa meninggalkan Amerika dan menetap di Swiss yang tenang. Tapi apa yang dia miliki sebelum itu, yang diakui bahkan ketika bioskop pada prinsipnya tidak dikenali?
Di awal abad ke-20, Charlie Chaplin disebut sebagai tokoh paling terkenal di dunia. Hari ini, di awal abad ke-21, kita mengingat apa yang dia tinggalkan untuk dunia. 11 anak, simpanan yang tak terhitung jumlahnya, yang dia cari tanpa lelah sampai kematiannya, sebuah kisah skandal dengan pencuri yang mencuri peti mati dengan tubuhnya. Tapi kami ingat citranya tentang "pria kecil" dengan tongkat dan topi bowler.
Ada orang kecil setiap saat, bahkan ketika pohonnya besar. Orang kecil dapat memunculkan budaya fasis, melupakan misi mereka di Bumi - berlangsung sebagai Manusia.
Di akhir artikel kami, kami menarik perhatian pembaca sekali lagi bahwa kami tidak mengurangi bakat hebat Charlie Chaplin, meramalkan, mungkin, komentar kritis yang ditujukan kepada kami.
Kisah kami adalah tentang betapa sedikit orang (apa Charlie Chaplin, apa Adolf Hitler, apa pengagum mereka yang antusias) dapat memengaruhi tatanan dunia dan pandangan dunia masyarakat dan dapat menunda pembentukan umat manusia di Bumi.
CHAPLIN CHARLIE
Nama lengkap: Charles Spencer Chaplin
(lahir 1889 - meninggal 1977)
Aktor film, sutradara, penulis skenario, produser yang luar biasa. Pelaku 80 peran dalam film. Penerima penghargaan kehormatan: ksatria Ordo kerajaan Inggris(1975), Order of the Legion of Honor, penghargaan khusus "Oscar" untuk prestasi yang tak ternilai di bidang sinematografi, untuk musik untuk film "Lamp Lights" (1972), hadiah emas di International Venice Film Festival, dll. Pemilik Studio Film Chaplin, perusahaan "Charles S. Chaplin Film Corporation, pemilik bersama United Artiste. Penulis memoar My Biography (1964) dan album My Life in Films (1974).
Tidak ada seorang pun dalam sejarah perfilman Amerika yang begitu disayangi dunia seperti Charlie Chaplin. “Gerakan sekecil apa pun dari Chaplin dengan mudah membangkitkan emosi manusia sehingga dia benar-benar dapat disebut sebagai “penyihir film”, tulis sejarawan film Lewis Jacobs. Bakat seperti Chaplin lahir sekali dalam satu abad.
“Pada tanggal lima belas tahun ini bulan lalu, istri Tuan Charles Chaplin (nee Lily Harley) melahirkan bayi laki-laki yang menggemaskan. Ibu dan anak baik-baik saja,” surat kabar London The Magnet melaporkan pada Mei 1889. Bukti tak terbantahkan tentang tanggal pasti kelahiran artis hebat masa depan ini ditemukan di akhir tahun 80-an. Chaplin sendiri merayakan ulang tahunnya pada 16 April.
Ada banyak fakta yang belum diverifikasi dalam biografinya, beberapa dia temukan sendiri (lahir di Prancis), yang lain tidak selalu ditentukan dengan benar oleh penulis biografinya.
Charlie kecil lahir di London Timur, Ujung Timur. Ayahnya, seorang penyanyi, meninggalkan keluarga lebih awal dan segera meninggal karena alkoholisme. Sang ibu pernah menjadi aktris aula musik yang baik, peniru yang berbakat, seorang mimeist yang banyak mengajar putranya. Tapi kuat gangguan saraf tidak mengizinkannya tampil di atas panggung lagi, ia sering dirawat di rumah sakit jiwa dan tidak dapat memberi makan putra-putranya. Anak-anak berkeliaran, makan sampah, tidur di bangku, tinggal di panti asuhan.
Sekolah pertama untuk Charlie adalah jalanan. “Separuh dari masa kecil saya,” kenangnya, “dihabiskan di antara terak dan sampah di tanah terlantar yang kotor.” Kehidupan di jalanan London bervariasi dan mendidik bagi bocah itu: kehidupan, adat istiadat, tipe, dan karakter orang-orang ini tetap ada dalam ingatannya selamanya dan diwujudkan dalam film-film yang dia buat.
Charlie, bersama saudaranya Sydney, mulai mencari nafkah dengan memberikan pertunjukan di trotoar kotor London, dalam ansambel anak-anak "Eight Lanxshire Lads" (1897), dalam kelompok teater kecil. Mencoba bertahan, ia menguasai profesi pop baru: penyanyi, badut, akrobat, penari, musisi (biola dan cello).
Pertunangan dalam rombongan kumuh memberinya penghasilan tetap dan perjalanan keliling negeri. Yang paling populer dalam penampilannya adalah bocah koran ("Jim, Cockney love") dan pengantin pria pintar Billy ("Sherlock Holmes"). Dari bekerja di teater West End yang modis dan Casey's Circus, Charlie Chaplin menerima pengakuan pertamanya sebagai aktor dalam genre komedi.
Sydney, setelah bergabung dengan rombongan pantomim Fred Karno, menambahkan seorang adik laki-laki yang berbakat ke dalamnya - "seorang pemuda yang lemah, pucat, dan sedih." Di sini Charlie diajari untuk mengkalibrasi gerakan dengan hati-hati, menguasai otot wajah, gerakan akrobatik, membawa semuanya ke akurasi grafis, seperti yang dipersyaratkan oleh pantomim. Tendangan, tamparan, kue terbang, dan benda merupakan elemen integral dari lelucon "The Sausage Thieves", "Boxing Lessons", "An Evening at the London Club". Rombongan terus berkeliling kota-kota di Inggris, Prancis, dan Amerika Serikat. Di Paris, untuk pertama kalinya melihat "raja komedi layar pertama" Max Linder, Chaplin muda mengembangkan minat pada sinema.
Pada bulan Oktober 1912, sekelompok seniman melakukan tur keliling Amerika. Chaplin akan membeli mesin dan merekam penampilan mereka, tetapi tidak dapat melaksanakan ide ini karena kekurangan uang. Segera bioskop itu sendiri membuka pintu bagi seorang pemuda berbakat. Manajemen salah satu perusahaan film Hollywood "Keystone", yang berspesialisasi dalam rilis komedi, menawarkan artis tiga kali pekerjaan di studio film. Tetapi baru pada tahun 1914, Chaplin, setelah menandatangani kontrak yang mengaturnya, memutuskan untuk meninggalkan Teater Carnot. Hollywood menemuinya dengan tidak ramah, seperti elemen alien. Tidak ada yang mau bekerja dengannya. Dan hanya minat yang mendalam pada seni perfilman yang membuat Chaplin tetap tinggal di studio film.
Pahlawan lukisan pertamanya, "Making a Living", kejam, berbahaya, serakah. Film tersebut tidak berhasil, dan Chaplin, dengan persetujuan sutradara Lerman, mengganti topengnya. Dalam film "Children's Racing in Venice" (1914), Chaplin, yang kita kenal, muncul untuk pertama kalinya: topi bowler sempit, sepatu rusak, gaya berjalan bebek. Citra pengangguran atau gelandangan secara bertahap dipoles dalam film-film Mabel's Extraordinary Predicament, Between Two Downpours dan lainnya, namun baru setelah film kesepuluh - "Mabel at the wheel" sang aktor akhirnya memilih karakter tersebut. Beginilah cara Johnny pertama kali muncul, dan kemudian Charlie (di Prancis namanya Charlot, di Spanyol - Carlito, di Jerman - Karlschen).
Chaplin mulai menulis naskah sendiri dan menjadi sutradara. Dalam tiga hari, dia membuat plot dan merencanakan komedi satu jam dan memfilmkan Twelve Minutes of Love. Gambar komik baru keluar setiap minggu. Keberhasilan pekerjaan akting dan penyutradaraan Chaplin mengokohkan posisinya di studio, dan kemudian menjadikannya aktor utama, bintang firma tersebut. Selama setahun dia membintangi 35 film dan, menurut reaksi penonton, dia menyadari bahwa "dia memiliki kemampuan untuk tidak hanya menimbulkan tawa, tetapi juga air mata." Kemuliaan baik senang maupun takut Chaplin, dia "tidak meninggalkan pemikiran bahwa dunia telah menjadi gila, bahwa ada sesuatu yang tidak nyata dalam kemuliaan ini."
Pada tahun 1916–1917 dia bekerja dengan firma Essenay, Mutual dan First National, dan kemudian aktor pertama membuat Studio Chaplin miliknya sendiri. Dia bekerja di sana selama 35 tahun. Selama bertahun-tahun, studio film paling sederhana di dunia telah menjadi yang paling terkenal di Hollywood.
Setelah memulai kerja mandiri, Chaplin dengan tajam mengurangi jumlah film menjadi satu per bulan, dihapus dari tahun 1918 hingga 1922. hanya sepuluh film berdurasi dua dan tiga jam. Dalam lukisan-lukisan masa ini, bukan lagi tipuan yang mendominasi, melainkan gagasan, tampilan lingkungan sosial dan dunia batin sang pahlawan. Dalam film "Police", "Drifter", "Job", "Bank", "Recruited", " Sisi cerah"Seorang pria kecil yang kosong dan tidak berpikir, pengganggu dan pejuang secara bertahap digantikan oleh pengembara tunawisma yang menyentuh, selamanya tidak bahagia, jatuh cinta dengan segala sesuatu yang indah. Charlie adalah seorang gelandangan dan polisi, ayah dari sebuah keluarga dan narapidana yang melarikan diri - singkatnya, orang Amerika biasa, pria kecil yang hidup dalam ketakutan abadi, tetapi lembut, baik hati, penyayang. Sudah di film "The Tramp" dan "The Bank" catatan dramatis dan tragis muncul, yang mendapat suara yang kuat dalam karya Chaplin selanjutnya. Namun lukisan "The Immigrant" (1917), "A Dog's Life" (1918), "On the Shoulder" menjadi tanggapan langsung sang aktor terhadap peristiwa realitas Amerika, mereka mengkritik banyak sifat buruk masyarakat.
Topeng Charlie yang ditemukan oleh sang aktor tidak menciptakan badut, tetapi gambar yang realistis, mengubah keseluruhan seni film komedi. Banyak yang tidak menyukai inovasi ini, mereka bermimpi bahwa "Chaplin berakhir, kelelahan." Dia terus menerus mengalami tekanan kuat dari mereka yang berkuasa, tetapi dengan kegigihan yang luar biasa dia terus bekerja tanpa membuat konsesi apapun. Dalam film enam jam The Kid (1921), aktor tersebut untuk pertama kalinya menyadari keinginannya untuk membuat karya dengan bentuk yang bagus. Melodrama tentang seorang tukang kaca yang menganggur dan putra angkatnya dengan sepenuh hati mengungkapkan impian kebahagiaan pahlawan Chaplin. Yang paling menyentuh adalah kemiripan lahiriah dari pahlawan kecil dengan pahlawan besar, menciptakan citra yang menyatu.
Dalam film "The Wanderer" dan "The Kid", penyelesaian melodramatis yang membahagiakan menunjukkan bahwa Chaplin belum berpisah dengan beberapa ilusi. Tapi sudah di The Pilgrim (1923), di balik plot komedi, ada tuduhan marah terhadap Amerika yang sok suci. Artis itu menunjukkan bahwa "pria kecil" itu tidak memiliki prospek. Kalangan reaksioner sangat marah, dan karya pemirsa dari sang master semakin mendapat pengakuan.
Komedi lirik-dramatis digantikan oleh film The Parisienne (1923) dengan sindiran dramatisnya. Dalam kredit pembukaannya, dikatakan: "Umat manusia tidak terdiri dari pahlawan dan pengkhianat, tetapi dari laki-laki biasa dan wanita." Dan karena karakter film untuk pertama kalinya tidak terbagi menjadi pahlawan dan penjahat. Ini bukanlah pembawa kebaikan dan kejahatan yang abstrak, tetapi orang yang paling biasa. Paparan satir dunia di sekitar mereka mencapai proporsi sedemikian rupa sehingga drama kamar naik ke puncak tragedi. Tetapi film dengan akhir yang pahit (bunuh diri seorang pahlawan) tidak berhasil dengan penonton Amerika, karena dengan jelas mengingatkan pada kenyataan.
Kisah puitis terakhir Chaplin adalah film The Gold Rush (1925). Adegan darinya "The Pangs of Hunger" telah menjadi sinematografi klasik. Gambar itu sukses besar di semua layar dunia dan menempati posisi pertama dalam sepuluh film terbaik tahun ini. Namun, ini tidak membantu aktor, yang tidak bisa memaafkan "Paris" dan "Pilgrim". Penganiayaan terhadap Chaplin dilepaskan selama pembuatan film film "The Circus". Alasannya adalah perceraian aktor dari istri keduanya Lillita McMurray, dan "tujuannya" adalah penguatan moralitas. Hanya opini publik yang menyelamatkannya dari pengusiran dari negara itu. Gugatan yang membuat Charlie berusia 20 tahun dan merugikannya $625.000.
Namun, setelah dia, aktor itu kembali bekerja. Cinta yang menyentuh dari seorang gelandangan untuk seorang gadis buta di City Lights (1931) berlatar belakang modern kehidupan Amerika dengan kontras kemiskinan dan kekayaan. Ini adalah kisah kematian semua dan semua ilusi dan ketidaktertarikan hubungan manusia. Di akhir film, sang pahlawan hanya memiliki harapan untuk kebahagiaan pribadi. Karya seni Chaplin ini hampir menjadi karya terakhirnya karena penolakan United Artists untuk mendistribusikan film tersebut. Hanya dukungan bulat dari pembuat film dari banyak negara di dunia yang membantunya mempertahankan kemandirian kreatifnya dan menyampaikan karya-karyanya kepada penonton.
Film selanjutnya, Modern Times (1936), merupakan kelanjutan logis dari cerita tentang nasib "pria kecil" yang pertama kali mengambil jalan protes. Gambar dimulai dengan tampilan yang sangat simbolis dari kawanan domba yang dibawa ke pembantaian, dan digantikan oleh kerumunan besar orang yang masuk ke kereta bawah tanah, dan kemudian bergegas melewati gerbang pabrik. Ini dan banyak adegan lain dalam film tersebut menunjukkan bahwa "dunia telah menjadi tempat kecepatan tinggi, pengangguran, kelaparan, kerusuhan, dan penindasan." Mereka mengejutkan penonton, tetapi tidak sesuai dengan pemilik industri film, dan oleh karena itu bagian paling tajam dari film tersebut dipotong.
Dengan munculnya suara di bioskop, Chaplin juga menghadapi masalah dalam menyuarakan karakternya. Dia ragu-ragu untuk waktu yang lama untuk menyuarakan Charlie, karena ini bisa mengubah seluruh penampilan sang pahlawan. "Itu akan membunuh 20 tahun pekerjaan saya pada gambar itu," kata aktor itu. Namun dalam lukisan "The Great Dictator", Charlie, yang menyamar sebagai penata rambut kecil berseragam tentara, tetap berbicara, mendesak orang-orang untuk memperjuangkan kebebasan mereka. Dalam film ini, Chaplin berpindah dari masalah sosial ke masalah politik. Orang kecil menjadi besar - pejuang melawan raksasa imperialisme. Charlie bertarung di layar, dan Chaplin - dalam hidup. Gelombang penganiayaan baru menimpanya, dipimpin oleh kedutaan Jerman. Hanya serangan udara Jepang di Pearl Harbor yang menyelamatkan aktor tersebut dari persidangan.
Film filosofis Monsieur Verdoux (1947) diberi subjudul "komedi pembunuhan" dan menjadi film paling pahit dari semua film Chaplin. "Pria kecil" yang keras demi uang menjadi pembunuh istri. Kata-kata pahlawan di persidangan: “Satu pembunuhan membuat seseorang menjadi penjahat, dan sejuta pembunuhan menjadikan dia pahlawan. Skala membenarkan segalanya, ”penipuan, kepalsuan, dan pemangsaan masyarakat Amerika dicap. Tidak ada pengampunan bagi Chaplin dari kekuatan yang ada. Dia dituduh anti-patriotisme, bahkan mengingat dukungan dari Rusia yang berperang. Sekali lagi memanfaatkan tuduhan palsu Chaplin tentang anak-anak tidak sah, Amerika mengeluarkan aktor komedi terbaiknya. Kasus Chaplin ditangani oleh Un-American Activities Committee. Tuduhan berjumlah 400 halaman. Tapi aktor itu sendiri menyatakan "perang terhadap Hollywood". Dan saat dia sedang berjalan, Chaplin membuat film tentang cinta puitis, tentang kebaikan dan gotong royong. Selama lebih dari tiga tahun ia mengerjakan naskah film Limelights (1952). Film ini menjadi lagu kebangsaan cinta yang besar untuk manusia dan kehidupan, serta gambar terakhir Chaplin di studio Hollywood. Pada tahun 1952, Departemen Luar Negeri AS melarang aktor tersebut memasuki negara tersebut. Chaplin mengakui bahwa dia "tidak pernah berpikir bahwa pukulan itu akan begitu menghancurkan." Pada tahun 1953 Chaplin meninggalkan Amerika dan menetap di Swiss.
Aktor hebat ini mengambil foto terakhirnya, The Countess from Hong Kong, pada tahun 1966 di Inggris. Peran utama dimainkan oleh Marlon Brando dan Sophia Loren, serta empat anak Chaplin. Dia sendiri mengambil peran kecil sebagai pelayan tua. Tapi gambar itu tidak berhasil dan gagal di box office, dan penciptanya mengucapkan selamat tinggal pada bioskop selamanya. Mulai sekarang, dia terjun ke dunia kenangan, mengerjakan buku memoar, dan, tidak seperti sebelumnya, mencurahkan waktu untuk keluarganya.
Perlu dicatat bahwa kehidupan pribadi Charlie Chaplin selalu bergejolak, yang menciptakan reputasi yang memalukan baginya. Dia menikah empat kali, memiliki banyak koneksi dan romansa dengan aktris muda, dan untuk waktu yang lama tidak dapat menggabungkan cinta dan seks di bawah satu atap. rumah sendiri. Dari pernikahan keduanya dengan Lillita McMurray, dia meninggalkan dua putra, Charles dan Sydney, dan perceraian terkenal. Istri ketiga aktor tersebut adalah Paulette Godzar. Chaplin membuatnya terkenal dengan perannya di Modern Times, setelah itu mereka berpisah dengan baik.
Dan hanya pada usia 55 tahun dia bertemu dengan Una O'Neill yang berusia tujuh belas tahun, yang menjadi istri dan ibu yang setia dari delapan anaknya. Una ternyata adalah putri perinya, dan mereka bahagia selama 40 tahun menikah.
Pada usia 83 tahun, bersama istrinya, Chaplin kembali menyeberangi lautan untuk menerima pengakuan yang telah lama ditunggu-tunggu di tanah airnya - Oscar khusus dan tepuk tangan meriah terlama dalam sejarah penghargaan ini. Serikat mengadakan perayaan nyata atas kepulangannya. Dia memaafkan orang Amerika seperti anak kecil yang nakal dan bahagia.
Rahasia bakat aktor yang luar biasa dan umur panjang filmnya yang belum pernah terjadi sebelumnya belum terungkap, sama seperti kisah Charlie Chaplin yang belum diceritakan sampai akhir. Lagipula, itu tidak bisa berakhir, karena tidak ada di film bisu lama. Di dalamnya, gelandangan Charlie, memaksa semua orang untuk tertawa dan sedih, menyusuri jalan jauh ke dalam bingkai, dia selalu pergi tanpa pamit, dan ceritanya berlanjut selama film berlangsung.
Teks ini adalah bagian pengantar. Dari buku Refleksi oleh Dietrich MarleneChaplin Raksasa dari profesi kami adalah Charlie Chaplin. Kami menjadi teman di antara perceraiannya yang berturut-turut dan menghabiskan banyak "sore" satu sama lain. Saya mengatakan "lebih awal" karena kami berdua harus bekerja keesokan paginya: dia - menurut rencananya, saya - menurut rencana skenario
Dari buku bintang film. Pembayaran untuk sukses pengarang Bezelyansky Yuri Nikolaevich Dari buku Charlie Chaplin pengarang Kukarkin Alexander ViktorovichA.V. KUKARKIN "CHARLIE CHAPLIN" Edisi kedua, direvisi dan diperbesar Meskipun karya saya sangat bergaya, namun selalu dijiwai dengan kemanusiaan. Itu dimulai sebagai lelucon murni, dan kemudian menghasilkan penciptaan karakter manusia yang hampir normal. Charles
Dari buku karya Arkady Raikin pengarang Uvarova Elizaveta DmitrievnaBab VIII. CHARLIE DAN CHAPLIN
Dari buku 50 kekasih terkenal pengarang Vasilyeva Elena KonstantinovnaChaplin dan Chaplin Charles Spencer Chaplin adalah idola lebih dari satu generasi. Pemirsa Soviet pertama kali mengenalnya pada tahun 1924-1925, ketika sekitar tiga puluh film pendek yang dibuat pada tahun 1914 oleh Keystone muncul di box office. Ini yang pertama
Dari buku Churchill-Marlborough. Sarang Pengintai pengarang Greig Olga IvanovnaChaplin Charlie Nama lengkap Charles Spencer Chaplin (lahir tahun 1889 - meninggal tahun 1977) Seorang aktor film Amerika yang luar biasa, penulis skenario, sutradara, produser, komposer musik untuk film-filmnya, yang kehidupan intimnya penuh badai dan penuh peristiwa, tetapi tidak selalu bahagia. tidak ada orang atas siapa
Dari buku Marilyn Monroe. Hidup di dunia laki-laki oleh Benoit SofiaBAB 20 "THE HOLLYWOOD BOLSHEVIK" CHARLIE CHAPLIN TENTANG CHURCHILL DAN DIRINYA Peran subjek Inggris Sheridan dalam sejarah klan keluarga Churchill cukup jelas. Serta peran Inggris dalam pembentukan kekuatan Soviet di wilayah bernama Union of the SSR. Namun, sejarawan
Dari buku Great Love Stories. 100 cerita tentang perasaan yang luar biasa pengarang Mudrova Irina AnatolyevnaBab 9 Bill Burnside, Charlie Chaplin, John Carol. Romansa singkat untuk tiga orang Bahkan pada saat ekstra muda itu benar-benar terlempar ke jalan dan tidak memiliki sumber pendapatan, Bill Burnside yang berusia empat puluh tiga tahun muncul di jalan hidupnya. Dia membantunya
Dari buku Great American. 100 kisah dan takdir yang luar biasa pengarang Gusarov Andrey YurievichChaplin dan Una Di lorong Chaplin berjalan 4 kali. Dia memiliki lebih banyak wanita daripada peran. Tapi cinta sejati datang hanya sekali, cinta itu tentram, bahagia dan tulus. Cinta ini adalah Una ONeal, putri penulis drama terkenal Eugene O'Neill.Pada saat Chaplin bertemu
Dari buku 50 orang jenius yang mengubah dunia pengarang Ochkurova Oksana YuryevnaGelandangan Kecil Charles Spencer (Charlie) Chaplin (16 April 1889, London, Inggris - 25 Desember 1977, Vevey, Swiss) Tanpa Charlie Chaplin tidak akan ada bioskop. Tanpa bioskop, tidak akan ada Hollywood. Tanpa Hollywood tidak akan ada Amerika. Kebanyakan sutradara Amerika Charles
Dari buku 100 Orang Amerika Terkenal pengarang Tabolkin Dmitry VladimirovichCharlie Chaplin Nama asli - Charles Spencer Chaplin (lahir tahun 1889 - meninggal tahun 1977) Seorang aktor film Amerika yang luar biasa, sutradara, penulis skenario, produser, penulis musik untuk film-filmnya, legenda hidup dan simbol sinema. Pelaku 80 peran dalam film. Pemilik Studio Film
Dari buku 100 orang Yahudi terkenal pengarang Rudycheva Irina AnatolievnaCHAPLIN CHARLIE Nama lengkap - Charles Spencer Chaplin (lahir tahun 1889 - meninggal tahun 1977) Seorang aktor film, sutradara, penulis skenario, produser yang luar biasa. Pelaku 80 peran dalam film. Pemegang penghargaan kehormatan: Knighthood of the Order of the British Empire (1975), Order of the Legion of Honor,
Dari buku "Di institut, di bawah lengkungan tangga ..." Nasib dan karya lulusan Universitas Pedagogi Negeri Moskow - tahun enam puluhan pengarang Bogatyreva Natalya YurievnaCHAPLIN CHARLIE Nama lengkap - Charles Spencer Chaplin (lahir tahun 1889 - meninggal tahun 1977) Seorang aktor, sutradara, penulis skenario, produser film Amerika yang luar biasa. Pelaku 80 peran dalam film. Penerima penghargaan kehormatan: Knighthood of the Order of the British Empire (1975), Order of the Honorary
Dari buku Churchill and the Ancient Mystery of the Reptile Conspiracy pengarang Greig Olga IvanovnaCharlie Chaplin, atau wawancara yang tidak dilakukan Pada tahun 1961, Vladimir Dvortsov meliput Kejuaraan Dunia Hoki Es, yang diadakan di Swiss. Di waktu luangnya dari pertandingan, dia berkeliaran di sepanjang tepi Danau Jenewa dan berakhir di dekat vila Charlie Chaplin.
Dari buku penulis Dari buku penulisBab 20. "Hollywood Bolshevik" Charlie Chaplin tentang Churchill dan tentang dirinya sendiri Tampaknya peran subjek Inggris Sheridan dalam sejarah klan keluarga Churchill cukup jelas. Serta peran Inggris dalam pembentukan kekuatan Soviet di wilayah bernama Union of the SSR. Namun, sejarawan