โรงเรียนการออกแบบที่ดีที่สุดในโลก ความฝันเป็นจริงในสถาบันการออกแบบ England II ในโลก


เนื่องจากเราอยู่ในยุคทองของสตาร์ทอัพ ประสบการณ์ผู้ใช้และการออกแบบผลิตภัณฑ์ที่มีพรสวรรค์สูง รูปร่างสิ่งใดๆ ก็ตามล้วนมีความสำคัญอย่างยิ่ง
บริษัทชั้นนำบางแห่ง ได้แก่ Apple, Path, Pinterest, Square และ Airbnb สิ่งที่พวกเขามีเหมือนกันคือการออกแบบที่ชาญฉลาดและใช้งานง่ายเป็นหัวใจหลักของธุรกิจของพวกเขา การออกแบบเป็นศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเป็นงานศิลปะร่วมสมัย สามารถพบเห็นได้ง่ายในนิทรรศการใดๆ ที่ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย เช่น “M17” http://m17.kiev.ua

และโรงเรียนไหนดีที่สุดสำหรับการฝึกอบรมนักออกแบบ?
และนี่คือการจัดอันดับโรงเรียนออกแบบที่ดีที่สุด 25 อันดับแรกของโลก การจัดอันดับจะขึ้นอยู่กับผลการเรียนของนักศึกษา, คุณวุฒิของอาจารย์ และวิทยาเขตที่มีให้บริการ แต่ที่สำคัญที่สุดคือนำความคิดเห็นของนักออกแบบและผู้กำกับศิลป์ที่เก่งที่สุดในโลกมาพิจารณาด้วย


25. มหาวิทยาลัยโพลีเทคนิคฮ่องกง
24. จอร์เจียเทค
23. มหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบเฮลซิงกิ
22. สถาบันการออกแบบ (ชิคาโก)
21. มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ลอสแอนเจลิส สาขาการออกแบบและสื่ออาร์ต
20. มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ - โรงเรียนศิลปะและการออกแบบชิคาโก
19. มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย คณะวิทยาการคอมพิวเตอร์เบิร์กลีย์
18. วิทยาลัยศิลปะแคลิฟอร์เนีย
17. สถาบันการออกแบบเชิงโต้ตอบโคเปนเฮเกน
16. Titch School of the Arts, มหาวิทยาลัยนิวยอร์ก
15. สหภาพข้อต่อ
14. สถาบันศิลปะแครนเบิร์ก
13. วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบสะวันนา
12. โรงเรียนทัศนศิลป์ - นิวยอร์ก
11. สถาบันเทคโนโลยีโรเชสเตอร์ - วิทยาลัยศิลปะแอนิเมชันและวิทยาศาสตร์
10. วิทยาลัยการออกแบบศูนย์ศิลปะ
9. มหาวิทยาลัยคาร์เนกีเมลลอน สถาบันปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับคอมพิวเตอร์
8. สถาบันการออกแบบที่มหาวิทยาลัยสแตนฟอร์ด, โรงเรียน D
7. ราชวิทยาลัยศิลปะ
6. สถาบันแพรตต์
5. โรงเรียนการออกแบบใหม่ของพาร์สันส์
4. มหาวิทยาลัยคาร์เนกี้เมลลอน คณะออกแบบ
3. มหาวิทยาลัยซินซินนาติ
2. สถาบันเทคโนโลยีแมสซาชูเซตส์
1. โรงเรียนการออกแบบโรดไอส์แลนด์

อันดับที่ 10 Drexel University Drexel University ประเทศสหรัฐอเมริกา

หลักสูตรแฟชั่นของมหาวิทยาลัยได้รับตำแหน่งที่ดีที่สุดตามข้อมูลของนักศึกษา และเข้าอยู่ใน 10 หลักสูตรชั้นนำในสหรัฐอเมริกา ทุกปี นักศึกษาจะได้ฝึกงานที่ London College of Fashion, University of the Arts London นักเรียนต่างคลั่งไคล้โครงการนี้: “ฉันไม่เคยฝันถึงประสบการณ์เช่นนี้มาก่อน ฉันมีแรงบันดาลใจ ทำงานหนัก และสร้างสรรค์มากขึ้นจากการเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัย Drexel”


ผลงานของนักศึกษามหาวิทยาลัย Drexel

อันดับที่ 9 Royal Melbourne Institute of Technology Royal Melbourne Institute of Technology ประเทศออสเตรเลีย



อาคารสถาบันเทคโนโลยีรอยัลเมลเบิร์น

คณะวิชาแฟชั่นและการออกแบบของมหาวิทยาลัยอยู่ในอันดับที่สูงในเกือบทุกระดับ ตัวอย่างเช่น หลักสูตรปริญญาโทอยู่ในอันดับที่หกในการจัดอันดับเดียวกัน



พื้นที่ส่วนกลางที่ RMIT เมลเบิร์น

อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับมหาวิทยาลัยหลายแห่ง นักศึกษา RMIT บ่นว่าไม่ค่อยให้ความสนใจกับปัญหาการจ้างงาน “เราต้องการเห็นกิจกรรมการออกแบบเพิ่มเติมและคำแนะนำเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการสร้างอาชีพในอุตสาหกรรมแฟชั่น”



การแสดงรับปริญญาบัตรที่ RMIT

อันดับที่ 8 London College of Fashion, University of the Arts London College of Fashion, University of the Arts London ประเทศอังกฤษ



ขั้นตอนหนึ่งของการทำงานเกี่ยวกับคอลเลคชันของนักเรียน LCF

London College หรือที่รู้จักในชื่อ LCF เป็นหนึ่งในสถาบันที่ทรงอิทธิพลที่สุดในการจัดอันดับ มหาวิทยาลัยมีอัตราการรับเข้าเรียนสูงสุด - 98% ของใบสมัครได้รับการอนุมัติ โดย 44% มาจากนักศึกษาต่างชาติ แต่มีอีกด้านหนึ่งของเหรียญ ดังที่นักศึกษาสังเกตว่า หลังจากสำเร็จการศึกษา พวกเขาไม่ได้รับการสนับสนุนจากมหาวิทยาลัยเพียงพอ ช่วยในการหางาน หรือการเชื่อมต่อกับผู้สำเร็จการศึกษาคนอื่นๆ



การทำงานกับสีและพื้นผิว - พื้นฐานของหลักสูตรสร้างสรรค์ที่ LCF

อันดับที่ 7 University of Westminster มหาวิทยาลัย Westminster ประเทศอังกฤษ



นักศึกษามหาวิทยาลัย Westhamster ปรึกษากับสไตลิสต์เพื่อนก่อนการแสดง

มหาวิทยาลัยอยู่ในอันดับที่สองในด้านความพึงพอใจโดยรวม โดยนักศึกษา 90% พอใจกับอาจารย์ผู้สอน และ 86% พอใจกับนักศึกษา มหาวิทยาลัยอนุมัติเพียง 9% ของใบสมัครที่เข้ามาทั้งหมด และเป็นหนึ่งในสามอันดับแรกในแง่ของอัตราส่วนราคาและคุณภาพ ด้วยเหตุนี้มหาวิทยาลัยจึงแทบจะไม่สามารถอวดเครื่องราชกกุธภัณฑ์และการยอมรับระดับนานาชาติได้ - มีน้อยมาก



การแสดงศิษย์เก่า BA ประจำปี 2012 ที่น่าจดจำที่มหาวิทยาลัยเวสต์มินสเตอร์

อันดับที่ 6 Polimoda Polimoda ประเทศอิตาลี



การแสดงรับปริญญาที่ Polimoda

Polimoda เป็นหนึ่งในโรงเรียนที่มีชื่อเสียงที่สุดในอิตาลีและทั่วโลก การออกแบบแฟชั่นและการตลาด 87% ของนักเรียนที่ตอบแบบสำรวจพอใจอย่างยิ่งกับสภาพการเรียนรู้ในมหาวิทยาลัย แต่เช่นเดียวกับในสถาบันอื่นๆ ข้อเสียประการหนึ่งคือการไม่มีการสนับสนุนที่เพียงพอในการหางานหลังจากสำเร็จการศึกษา ข้อร้องเรียนของนักศึกษาไม่ได้ถูกมองข้าม - Polimod กำลังพัฒนาโครงการที่มุ่งช่วยเหลือสตาร์ทอัพของผู้สำเร็จการศึกษารุ่นเยาว์อย่างแข็งขัน



ความร่วมมือระหว่างนักศึกษา Polimoda และแบรนด์ H&M ในปี 2014

อันดับที่ 5 Fashion Institute of Technology Fashion Institute of Technology ประเทศสหรัฐอเมริกา



การแสดงแห่งอนาคตปี 2014 จัดโดยศิษย์เก่า FIT Calvin Klein

โปรแกรมการออกแบบได้รับการสอนที่มหาวิทยาลัยมาเกือบเจ็ดทศวรรษ วิทยาเขตการศึกษาตั้งอยู่ใน Chelsea ชานเมืองแมนฮัตตัน และนักศึกษายังเดินทางไปอิตาลีทุกปีเพื่อแลกเปลี่ยนโครงการ มหาวิทยาลัยอยู่ในอันดับที่สามในสองตัวชี้วัดที่สำคัญ ได้แก่ ชื่อเสียงและอิทธิพล ตามหลังวิทยาลัย Central Saint Martins ในอังกฤษและ American Parsons

อันดับที่ 4 Parsons โรงเรียนการออกแบบแห่งใหม่ สหรัฐอเมริกา



Parsons เป็นหนึ่งในโรงเรียนศิลปะและการออกแบบที่ดีที่สุดนับตั้งแต่ก่อตั้ง

ด้วยการเปิดวิทยาเขตปารีสในปี 1921 Parsons กลายเป็นมหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบที่ใหญ่ที่สุดในอเมริกาและเป็นที่รู้จักในระดับนานาชาติ จากผู้สมัครทั้งหมดที่เข้าศึกษาในมหาวิทยาลัย 44% เป็นชาวต่างชาติ (อันดับที่ 3) แม้ว่าการจัดอันดับจะมีประสิทธิภาพสูง แต่นักศึกษาก็ยอมรับว่าพวกเขาไม่ค่อยพอใจกับความคุ้มค่าเงินและความประทับใจโดยรวมของการเรียน



นักเรียน Parsons จากยูเครน เกาหลี สหรัฐอเมริกา เยอรมนี จอร์เจีย และออสเตรเลียพร้อมผลงานอันเป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา

อันดับ 3 มหาวิทยาลัยคิงส์ตัน ลอนดอน สหราชอาณาจักร



การแสดงจบการศึกษาของ Megan Burmeister ที่มหาวิทยาลัยคิงส์ตัน

จากการจัดอันดับ นักเรียนพอใจกับเงื่อนไขการเรียนเกือบทั้งหมด - ห้องสมุด (96%) เทคโนโลยี (91%) และนักศึกษา (94%) และนักเรียน 90% ให้คะแนนหลักสูตรเทคโนโลยีในเชิงบวก นักศึกษามหาวิทยาลัย Kingston มีความพึงพอใจน้อยลงกับหลักสูตรด้านการตลาด ธุรกิจ และความยั่งยืน



ห้องสมุด Nightingale Learning Center มีคอลเลกชั่นหนังสือธุรกิจและแฟชั่นที่โดดเด่น

อันดับที่ 2 วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ



ผลงานของ Morio Deguchi นำเสนอโดยเป็นส่วนหนึ่งของการแข่งขันจากนิตยสาร Soen ชื่อดังของญี่ปุ่น

บุนกะวิทยาลัยกลายเป็นคนแรก สถาบันการศึกษาญี่ปุ่นที่เชี่ยวชาญด้านแฟชั่นโดยเฉพาะ ผู้ที่มีการศึกษาระดับสูงเป็นครั้งแรกมาที่นี่ ตัวชี้วัดของมหาวิทยาลัยนั้นน่าประทับใจ: 100% ของบัณฑิตที่ได้รับการสำรวจมีความพึงพอใจอย่างยิ่งกับวิธีการเตรียมตัวในการเริ่มต้นอาชีพของตน ในบรรดาผู้สำเร็จการศึกษาระดับวิทยาลัย ได้แก่ Kenzo Takada, Junya Watanabe, Takeo Kikuchi และดาราคนอื่นๆ ในวงการแฟชั่น



คอลเลกชันสตรีปี 2015

อันดับที่ 1 Central Saint Martins College of Art and Design, University of the Arts London, สหราชอาณาจักร



ภายในวิทยาลัยในตำนานนั้นเรียบง่ายและนักพรต

CSM ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นโรงเรียนที่ทรงอิทธิพลที่สุดในการจัดอันดับและบางทีในโลก: ชื่อเสียงของมหาวิทยาลัยไม่มีที่ติ และในแง่ของจำนวนรางวัลและรางวัล ผู้สำเร็จการศึกษาจาก CSM เหนือกว่าคนอื่น ๆ ได้อย่างง่ายดาย



หลักสูตรปริญญาโทใน CSM ออกแบบรองเท้าสำหรับผู้ที่ไม่กลัวความเสี่ยงและรู้จักช็อต

การเข้าศึกษาที่นี่เป็นเรื่องยากมาก (6% ของใบสมัครที่ได้รับอนุมัติซึ่งเทียบได้กับ Harvard) แต่นักศึกษา 99% สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยอย่างประสบความสำเร็จ



หนึ่งในการแสดงรับปริญญาของ CSM

Business of Fashion เป็นสิ่งพิมพ์ออนไลน์ที่ครอบคลุมทุกแง่มุมของแฟชั่นตั้งแต่เทรนด์ล่าสุดบนแคทวอล์กไปจนถึงการลงทุนและบทสัมภาษณ์ผู้ประกอบการ

ภาพถ่ายโดย rmit.edu.au arcstreet.com drexel.edu drexelmagazine.org rmit.edu.au ตึกระฟ้าcity.com University. which.co.uk pinterest.com youtube.com thedifferentblog.com findmeaconference.com jonbradley.co.uk polimoda com flaviacarbonetti.com huffingtonpost.com newschool.slideshowpro.com/ fastcodesign.com myprettyrosetree.blogspot.com i-d.vice.com fashionbabylon.com ealuxe.com darkroom.baltimoresun.com tmagazine.blogs.nytimes.com

หลายๆ คนคิดว่าตัวเองมีความคิดสร้างสรรค์ และสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในความสนใจหรืองานอดิเรกของพวกเขา ในเวลาเดียวกันไม่มีอะไรขัดขวางบุคคลจากการเปลี่ยนงานอดิเรกของเขาไม่เพียง แต่เป็นวิชาเรียนเท่านั้น แต่ยังเป็นอาชีพด้วย คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่มีความสามารถมากที่สุดในปัจจุบันมีโอกาสพัฒนาอาชีพในระดับสากลและได้รับเงินเดือนสูง!

คนที่มีความคิดสร้างสรรค์สามารถค้นพบตัวเองในโลกนี้ มีความเชี่ยวชาญพิเศษ และประสบความสำเร็จในต่างประเทศได้อย่างไร? จากบทความของเรา คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับโอกาสการศึกษาในสาขาศิลปะและการออกแบบในต่างประเทศ

โอกาสในการทำงาน

แนวคิดของ "ศิลปะเชิงสร้างสรรค์และการออกแบบ" กว้างและครอบคลุมอาชีพและวิชาชีพมากมายที่ให้โอกาสในการแสดงออกและวิสัยทัศน์ของคุณ

การเรียนศิลปะและการออกแบบเหมาะสำหรับผู้ที่คิดนอกกรอบและไม่ต้องการจัดการกับงานประจำในสำนักงาน โปรแกรมในพื้นที่นี้จะช่วยให้นักเรียนที่กำลังค้นหาเพื่อกำหนดวัตถุประสงค์และพัฒนาพรสวรรค์และความสามารถที่มีอยู่ในธรรมชาติ

โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากเรียนที่คณะศิลปะและการออกแบบของมหาวิทยาลัยต่างประเทศแล้ว คุณจะได้รับหนึ่งในอาชีพยอดนิยมดังต่อไปนี้:

  • ศิลปินและนักวาดภาพประกอบ
  • ดีไซเนอร์ เกมคอมพิวเตอร์และแอปพลิเคชัน
  • ภัณฑารักษ์นิทรรศการและเจ้าหน้าที่พิพิธภัณฑ์
  • นักประวัติศาสตร์ศิลปะ
  • นักออกแบบเว็บไซต์
  • ครู
  • นักออกแบบเครื่องประดับและรองเท้า
  • แอนิเมเตอร์

การได้รับหนึ่งในความเชี่ยวชาญพิเศษเหล่านี้จะเปิดโอกาสให้ผู้สำเร็จการศึกษาได้ทำงานในหลากหลายสาขา นอกจากนี้คุณยังสามารถมีส่วนร่วมในกิจกรรมระดับมืออาชีพได้ทั้งแบบรายบุคคลและแบบทีม

ตัวเลือกการฝึกอบรม

ในด้านศิลปะและการออกแบบก็มี ตัวเลือกต่างๆการฝึกอบรม:

  • คุณสามารถลงทะเบียนเรียนในมหาวิทยาลัยต่างประเทศหลังเลิกเรียนได้ ข้อได้เปรียบเพิ่มเติมในกรณีนี้คือประสบการณ์ในการเรียนหลักสูตรหรือที่โรงเรียนในสาขาศิลปะตลอดจนการมีวุฒิการศึกษาขั้นต่ำเชิงสร้างสรรค์
  • คุณยังสามารถศึกษาต่อในต่างประเทศในสาขาสร้างสรรค์เฉพาะทางได้ ในการทำเช่นนี้ คุณจะต้องมีประสบการณ์ในการเรียนวิชาที่เกี่ยวข้องกับความเชี่ยวชาญของคุณตลอดจนผลงานของคุณ
  • หลักสูตรปริญญาโทสาขาศิลปะและการออกแบบรับนักศึกษาที่สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีสาขามนุษยศาสตร์ที่เกี่ยวข้อง นักศึกษาที่ได้รับปริญญาในสาขาวิชาที่ไม่เกี่ยวข้องในระดับปริญญาตรีมักจะใช้เวลาเรียนในระดับบัณฑิตศึกษานานที่สุด

สำหรับสาขาวิชาเอกหลายสาขาวิชา รวมถึงการเต้นรำและการแสดง หลักสูตรนี้ประกอบด้วยกิจกรรมสร้างสรรค์เชิงปฏิบัติที่ครอบคลุม สำหรับสาขาวิชาเอกวิจิตรศิลป์ หัตถกรรม และการออกแบบ การทำโปรเจ็กต์ให้เสร็จสิ้นและสร้างแฟ้มผลงานของคุณเองผ่านบทเรียนแบบตัวต่อตัวและแบบกลุ่มถือเป็นส่วนสำคัญของหลักสูตร

ไม่มีความลับที่มหาวิทยาลัยหลายแห่งเปิดสอนหลักสูตรการศึกษาในสาขาศิลปะและการออกแบบ แต่ไม่ใช่ทุกแห่งที่เชี่ยวชาญด้านนี้ มหาวิทยาลัยที่สร้างแรงบันดาลใจและไม่เหมือนใครมากที่สุดคือมหาวิทยาลัยที่อุทิศให้กับศิลปะและความคิดสร้างสรรค์โดยเฉพาะ

มันอยู่ภายในกำแพงของพวกเขาที่คุณจะรู้สึกว่าตัวเองอยู่ในกลุ่มคนที่มีใจเดียวกันและได้รับ โอกาสที่ดีที่สุดเพื่อการพัฒนาตนเอง สิ่งสำคัญคือคุณได้รับแรงบันดาลใจจากสถานที่ที่มหาวิทยาลัยจะตั้งอยู่ ไม่ว่าจะเป็นประวัติศาสตร์ สถาปัตยกรรม ผู้คน หรือธรรมชาติ เหนือสิ่งอื่นใด

หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับตัวเลือกการฝึกอบรม ให้ดาวน์โหลด

ระยะเวลาและค่าใช้จ่ายในการฝึกอบรม

การศึกษาด้านศิลปะและการออกแบบมีระยะเวลามาตรฐาน ดังนั้นการศึกษาระดับปริญญาตรีจะใช้เวลา 3-4 ปีขึ้นอยู่กับประเทศ นอกจากนี้การศึกษาระดับปริญญาโทจะใช้เวลา 1 ปี

สาขาศิลปะและการออกแบบผสมผสานหลักสูตรการฝึกอบรมและความเชี่ยวชาญเฉพาะทางมากมาย ด้วยเหตุนี้ค่าใช้จ่ายในการฝึกอบรมจึงอาจแตกต่างกันอย่างมาก ในต่างประเทศ คุณจะพบหลักสูตรราคาแพงจากมหาวิทยาลัยที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติและตัวเลือกการฝึกอบรมสำหรับทุกคน ตัวอย่างเช่น มหาวิทยาลัยทางตะวันตกของอังกฤษ เสนอค่าเล่าเรียนในราคาที่ค่อนข้างต่ำสำหรับสหราชอาณาจักร - เริ่มต้นที่ 12,000 เหรียญสหรัฐ

ความเชี่ยวชาญ

ในกระบวนการศึกษาศิลปะและการออกแบบ ความเชี่ยวชาญด้านทฤษฎีจะตามมาด้วยความเชี่ยวชาญเชิงปฏิบัติ ความเชี่ยวชาญด้านวิชาการเชิงสร้างสรรค์ยอดนิยมในปัจจุบัน ได้แก่ :

โปรแกรมการศึกษาที่น่าสนใจ

อาชีพนักสร้างสรรค์ในทุกวันนี้ไม่จำเป็นต้องเป็น "สิ่งที่ชอบ" ซึ่งไม่ได้นำมาซึ่งสิ่งอื่นใดนอกจากความพึงพอใจด้านสุนทรียศาสตร์ ปัจจุบันผู้ที่มีวุฒิการศึกษาด้านศิลปะและการออกแบบทำงานในอุตสาหกรรมต่างๆ ซึ่งช่วยให้พวกเขาพัฒนาความสามารถ ได้รับการยอมรับและเงินที่ดี

โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีการเกิดขึ้นของศิลปะในระดับดิจิทัลใหม่และมีการเกิดขึ้นของโปรแกรมการศึกษาใหม่ที่น่าสนใจ ตัวอย่างเช่น คุณสามารถออกแบบเกมคอมพิวเตอร์และแอพพลิเคชั่น สร้างเอฟเฟ็กต์ภาพสำหรับภาพยนตร์ และทำงานเกี่ยวกับการออกแบบวิดีโอและรายการโทรทัศน์ มีโปรแกรมที่คล้ายกันมากมาย

นอกจากนี้ หลักสูตรที่ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ ได้แก่ หลักสูตรที่ผสมผสานการศึกษาด้านศิลปะและสาขาวิชาธุรกิจ รวมถึงการจัดการ เศรษฐศาสตร์ การเงิน ฯลฯ หลักสูตรเหล่านี้เตรียมผู้เชี่ยวชาญที่มีคุณสมบัติเหมาะสมที่จะนำศิลปะไปสู่ระดับธุรกิจสมัยใหม่สมัยใหม่ คุณสามารถรับความเชี่ยวชาญดังกล่าวได้ที่

ทุนการศึกษาที่มีอยู่

UAL ปริญญาโท ทุนการศึกษา

มหาวิทยาลัยศิลปะลอนดอนมีโครงการมอบทุนการศึกษาให้กับนักศึกษาที่กำลังศึกษาด้านศิลปะและการออกแบบที่มหาวิทยาลัยหรือที่สถาบันพันธมิตร

สองสิบ รองเท้า ออกแบบ ทุนการศึกษา, สหรัฐอเมริกา

มีการมอบทุนการศึกษาให้กับนักเรียนในประเทศและต่างประเทศที่กำลังศึกษาการออกแบบรองเท้าที่สถาบันในอเมริกา

มหาวิทยาลัยชั้นนำด้านศิลปะและการออกแบบ

วิทยาลัยการออกแบบศูนย์ศิลปะสหรัฐอเมริกา

เป็นเวลากว่า 80 ปีแล้วที่วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบในพาซาดีนา แคลิฟอร์เนียได้เตรียมศิลปินและนักออกแบบที่มีทักษะที่ทำงานในหลากหลายสาขา ตั้งแต่การออกแบบอุตสาหกรรมไปจนถึงการออกแบบด้านสิ่งแวดล้อม

มหาวิทยาลัยเชี่ยวชาญด้านการศึกษาแบบสหวิทยาการ ในระดับปริญญาตรี คุณสามารถเรียนการโฆษณา การออกแบบความบันเทิง การออกแบบตกแต่งภายใน วิจิตรศิลป์ การออกแบบกราฟิก ภาพประกอบ ภาพถ่าย และอื่นๆ อีกมากมาย นอกจากนี้ ยังมีการเปิดสอนหลักสูตรต่างๆ ในสาขาศิลปะและการออกแบบ รวมถึงหลักสูตร MBA ในระบบการออกแบบที่เป็นนวัตกรรมในระดับบัณฑิตศึกษาอีกด้วย

ค่าเล่าเรียนระดับปริญญาตรี - 19,000 เหรียญสหรัฐ

ค่าเล่าเรียนสำหรับปริญญาโท – 20,000 เหรียญสหรัฐ

บอร์นมัธ มหาวิทยาลัย, อังกฤษ

มหาวิทยาลัย Bournemouth มีชื่อเสียงในด้านความทันสมัยและมีความเกี่ยวข้อง โปรแกรมการฝึกอบรมสำหรับนักเรียนที่มีความคิดสร้างสรรค์จากทั่วทุกมุมโลก พวกเขาเรียนที่นี่ บุคลิกที่สร้างสรรค์จาก 130 ประเทศทั่วโลก มหาวิทยาลัยภูมิใจในตัวผู้สำเร็จการศึกษาที่เรียนศิลปะและการออกแบบที่นี่ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Franziska Conrad ผู้เขียนการออกแบบเต็นท์ Quick Pitch ยอดนิยม Paul Kavanagh ศิลปินจากสตูดิโอ Industrial Light & Magic (ILM) และผู้กำกับแอนิเมชั่นสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Avatar" และคนอื่นๆ อีกหลายคนได้รับการศึกษาที่ มหาวิทยาลัย.

ที่มหาวิทยาลัย คุณสามารถเรียนการผลิตดนตรีและเสียง การออกแบบอุตสาหกรรม การออกแบบภาพยนตร์และโทรทัศน์ การพัฒนาโปรแกรมสำหรับแอนิเมชั่น เกมคอมพิวเตอร์และเอฟเฟกต์ ศิลปะสื่อสร้างสรรค์ การออกแบบผลิตภัณฑ์ ฯลฯ

ค่าเล่าเรียน - 18,400-20,700 เหรียญสหรัฐ

มหาวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบ Emily Carrแคนาดา

ระดับปริญญาตรีที่นี่ประกอบด้วยการออกแบบ (ความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านการออกแบบอุตสาหกรรม การสื่อสารหรือปฏิสัมพันธ์) ศิลปกรรม (ความเชี่ยวชาญพิเศษในการปฏิบัติงานเชิงวิพากษ์และวัฒนธรรม ภาพยนตร์และวิดีโอ ภาพประกอบ ภาพถ่าย หรือทัศนศิลป์) หรือสื่อ (ความเชี่ยวชาญพิเศษด้านแอนิเมชั่นหรือสื่อเชิงโต้ตอบและโซเชียลมีเดีย)

ค่าเล่าเรียนระดับปริญญาตรี – 1,447 เหรียญสหรัฐ สำหรับ 3 หน่วยกิต

ค่าเล่าเรียนสำหรับปริญญาโท – 4,000-8,000 เหรียญสหรัฐต่อภาคการศึกษา

เคอร์ติน มหาวิทยาลัย, ออสเตรเลีย

มหาวิทยาลัย Curtin รวบรวมผู้คนจากทั่วทุกมุมโลก โดยเป็นมหาวิทยาลัยที่ใหญ่เป็นอันดับสามในออสเตรเลียในแง่ของจำนวนนักศึกษาต่างชาติ มหาวิทยาลัยประกอบด้วยวิทยาเขตในสิงคโปร์ ซาราวัก และซิดนีย์ นอกจากโปรแกรมแล้ว อุดมศึกษาที่นี่เรานำเสนอหลักสูตรภาษาอังกฤษคุณภาพสูง

ในระดับปริญญาตรี, ปริญญาโท และปริญญาเอกของมหาวิทยาลัย คุณสามารถเรียนการออกแบบภายใน, การโฆษณาเชิงสร้างสรรค์และการออกแบบกราฟิก, ศิลปะเชิงสร้างสรรค์, การออกแบบแฟชั่นและเครื่องประดับ, สื่อและวัฒนธรรม, การออกแบบ 3 มิติ, การถ่ายภาพและภาพประกอบ, การพาณิชย์ในด้านการตลาด, วิจิตรศิลป์ นอกจากนี้ ยังมีหลักสูตรศิลปศาสตรบัณฑิตรวมในสาขาพาณิชยศาสตร์ เศรษฐศาสตร์ การประชาสัมพันธ์ และอื่นๆ อีกมากมาย

ค่าเล่าเรียน - 19,200-21,600 เหรียญสหรัฐ

มหาวิทยาลัยทางตะวันตกของอังกฤษ,อังกฤษ

ศิลปะและการออกแบบที่ University of the West of England (UWE) สามารถศึกษาผ่านทาง Department of Arts, Creative Industries และ Education โรงเรียนศิลปะและการออกแบบทำงานอย่างใกล้ชิดกับองค์กรและบริษัทสร้างสรรค์ต่างๆ ในอังกฤษ และเชิญศิลปินและนักออกแบบที่มีชื่อเสียงมาบรรยาย การนำเสนอผลงาน และชั้นเรียนปริญญาโทเป็นประจำ

ในระดับปริญญาตรี คุณสามารถเรียนวิจิตรศิลป์ แฟชั่น การวาดภาพ ภาพประกอบ กราฟิก และการออกแบบตกแต่งภายใน ปริญญาโทเปิดสอนในสาขาวิชาการออกแบบ วิจิตรศิลป์การออกแบบกราฟิก การดูแลนิทรรศการ และการสร้างภาพแบบสหสาขาวิชาชีพ นักศึกษามหาวิทยาลัยยังมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในโครงการต่างๆ ที่ศูนย์วิจัยศิลปะ (CFPR)

ค่าเล่าเรียนระดับปริญญาตรี - 16,000 เหรียญสหรัฐ

ค่าเล่าเรียนสำหรับปริญญาโท – 16,000-23,000 เหรียญสหรัฐ

การเรียนด้านการออกแบบในต่างประเทศเป็นโอกาสในการเรียนที่โรงเรียนศิลปะระดับโลกจากผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียง ฝึกงานในบริษัทแฟชั่นที่มีชื่อเสียงที่สุด และได้รับหนึ่งในอาชีพที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดในโลก ตลาดสมัยใหม่แรงงาน. ผู้เชี่ยวชาญใน การออกแบบภูมิทัศน์และการออกแบบตกแต่งภายใน, นักออกแบบแฟชั่น, ปริญญาโทสาขากราฟิก, อุตสาหกรรมและผลิตภัณฑ์ - รายชื่ออาชีพที่สามารถได้รับในโรงเรียนต่างประเทศนั้นกว้างมากและสะท้อนความต้องการของนายจ้างอย่างเต็มที่

หากคุณใฝ่ฝันที่จะเชื่อมโยงชีวิตของคุณเข้ากับการออกแบบ สื่อนี้จะมีประโยชน์สำหรับคุณ เราได้เลือกมหาวิทยาลัยที่มีชื่อเสียงที่สุดในต่างประเทศ 5 แห่ง ซึ่งการเรียนที่จะช่วยให้คุณเปิดประตูสู่โลกแห่งวิจิตรศิลป์

วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบ Central Saint Martins

  • ประเทศ: สหราชอาณาจักร
  • ทิศทาง: สถาปัตยกรรม การออกแบบผลิตภัณฑ์ การออกแบบเซรามิกและอุตสาหกรรม การออกแบบกราฟิก วัฒนธรรมและการเป็นผู้ประกอบการ การละครและการแสดง ประวัติศาสตร์แฟชั่น การสื่อสารด้านแฟชั่น เทคนิคการจัดองค์กรในอวกาศ เครื่องประดับและสิ่งทอ
  • ศิษย์เก่าที่มีชื่อเสียง: John Galliano, Alexander McQueen, Stella McCartney, Giambattista Valli, Christopher Kane
  • คะแนน: อันดับที่ 1 (“25 โรงเรียนแฟชั่นที่ดีที่สุดในโลก” ตามนิตยสาร Fashionista) อันดับที่ 5 (“การจัดอันดับ QS ของมหาวิทยาลัยที่ดีที่สุดในโลก” ทิศทาง - ศิลปะและการออกแบบ)
  • ค่าเล่าเรียน: 17,230 ปอนด์

วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบ Central Saint Martins ก่อตั้งขึ้นในปี 1989 แม้จะอายุยังน้อย แต่มหาวิทยาลัยก็สามารถสำเร็จการศึกษาได้เป็น "ดารา" ในอุตสาหกรรมแฟชั่นที่มีจำนวนเป็นประวัติการณ์

ใน ปีที่ผ่านมา CSM อยู่ในอันดับต้นๆ ของสถาบันที่เชี่ยวชาญด้านแฟชั่นและการออกแบบทั่วโลกเป็นประจำ ในบรรดาอาจารย์ของวิทยาลัยเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานเกี่ยวกับการสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์อันเป็นเอกลักษณ์ เช่น "Rootmaster" สองชั้นอันโด่งดังในลอนดอนและ iPhone ของ Apple

การเรียนที่วิทยาลัยเซนต์มาร์ตินคือการฝึกฝน การฝึกฝน และการฝึกฝนเพิ่มเติม การทำงานในโครงการของตัวเองเท่านั้นที่จะช่วยให้นักออกแบบในอนาคตได้ปลดปล่อยศักยภาพเชิงสร้างสรรค์และประสบความสำเร็จในวิชาชีพตาม CSM

โรงเรียนการออกแบบพาร์สันส์

  • ประเทศ: สหรัฐอเมริกา
  • โปรแกรม: ปริญญาตรี, ปริญญาโท
  • ทิศทาง: สถาปัตยกรรม การออกแบบแฟชั่น การออกแบบตกแต่งภายใน การออกแบบชุมชนเมือง การออกแบบผลิตภัณฑ์ การถ่ายภาพ การออกแบบและเทคโนโลยี การออกแบบและนิเวศวิทยาในเมือง การตลาดแฟชั่น กลยุทธ์การออกแบบและการจัดการ
  • ศิษย์เก่าที่มีชื่อเสียง: Marc Jacobs, Donna Karan, Tom Ford, Alexander Wang
  • คะแนน: อันดับที่ 3 (“25 โรงเรียนแฟชั่นที่ดีที่สุดในโลก” ตามนิตยสาร Fashionista); อันดับที่ 4 (“การจัดอันดับ QS ของมหาวิทยาลัยที่ดีที่สุดในโลก” ทิศทาง - ศิลปะและการออกแบบ)
  • ค่าเล่าเรียน: ปริญญาตรี - $45,080, ปริญญาโท - $46,240

เมกกะของนักออกแบบชาวอเมริกัน - Parsons School - ตั้งอยู่ในใจกลางเมืองหลวงแห่งแฟชั่นของอเมริกา - แมนฮัตตัน

การศึกษาที่ Parsons สร้างขึ้นบนหลักการของการเรียนรู้แบบบูรณาการ นักศึกษาจากสาขาวิชาต่างๆ จะพบกันเป็นประจำในการสัมมนาและเวิร์คช็อปเพื่อทำงานร่วมกันในโครงการสร้างสรรค์ แนวทางนี้ช่วยให้คุณสามารถนำการศึกษาในมหาวิทยาลัยของคุณเข้าใกล้อนาคตของคุณได้มากที่สุด กิจกรรมระดับมืออาชีพนักเรียน.

ทางโรงเรียนก็สนับสนุน ห้างหุ้นส่วนกับตัวแทนแห่งวงการแฟชั่นรายใหญ่ที่สุด นักเรียน Parsons มีโอกาสที่จะสำเร็จการฝึกงานภาคฤดูร้อนที่กลุ่มบริษัท LVMH (Moët Hennessy - Louis Vuitton) หรืออาสาสมัครที่ New York Fashion Week

วิทยาลัยแฟชั่นบุนกะ

  • ประเทศ: ญี่ปุ่น
  • โปรแกรม: โปรแกรมการศึกษา 4 ปีเทียบเท่ากับ European Baccalaureate
  • ทิศทาง: การออกแบบแฟชั่น เทคโนโลยีแฟชั่น การตลาดและการจัดจำหน่ายแฟชั่น เครื่องประดับและสิ่งทอ
  • ศิษย์เก่าที่มีชื่อเสียง: เคนโซ ทาคาดะ, โยจิ ยามาโมโตะ, จุนยะ วาตานาเบะ, ฮิโรโกะ โคชิโนะ
  • อันดับ: อันดับที่ 8 (“25 โรงเรียนแฟชั่นที่ดีที่สุดในโลก” ตามนิตยสาร Fashionista) อันดับที่ 2 (“อันดับโรงเรียนแฟชั่นระดับโลก” ตามนิตยสาร Business of Fashion)
  • ค่าเล่าเรียน: จาก 1,264,500 เยน ถึง 1,374,500 เยน ขึ้นอยู่กับโปรแกรม

Bunka College of Fashion เป็นสถาบันเอเชียเพียงแห่งเดียวที่ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในสิบมหาวิทยาลัยด้านการออกแบบชั้นนำของโลก วิทยาลัยแห่งนี้ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2466 เพื่อเป็นโรงเรียนสอนตัดเย็บสำหรับเด็กผู้หญิง กลายเป็นสถาบันการศึกษาแห่งแรกในประเทศที่สอนเทคโนโลยีการตัดเย็บเสื้อผ้ายุโรป

ในตอนแรกบุนกะไม่รับทั้งนักศึกษาชายหรือชาวต่างชาติ แต่ในยุค 60 ทุกอย่างเปลี่ยนไป “เลือดสด” เป็นแรงผลักดันอันทรงพลังต่อการพัฒนาสถาบันการศึกษา สองสามทศวรรษต่อมา ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Bunka - Kenzo Takada, Yohji Yamamoto - ได้รับการพูดถึงไปทั่วโลก ปัจจุบันชื่อบุนกะมีความหมายเหมือนกันกับเสื้อผ้าสไตล์ญี่ปุ่นอันเป็นเอกลักษณ์

สถาบันมารังโกนี (Istituto Marangoni)

  • ประเทศ: อิตาลี
  • โปรแกรม: ปริญญาตรี, ปริญญาโท
  • ทิศทาง: การออกแบบแฟชั่น การออกแบบตกแต่งภายใน การออกแบบเครื่องประดับ การออกแบบรองเท้า การออกแบบสไตล์ การซื้อ การส่งเสริมการขายในอุตสาหกรรมแฟชั่น การจัดการแบรนด์ ประวัติศาสตร์ศิลปะและวัฒนธรรม ศิลปะมัลติมีเดีย
  • ศิษย์เก่าที่มีชื่อเสียง: Franco Moschino, Domenico Dolce, Francesco Russo, Alessandro Sartori
  • คะแนน: อันดับที่ 4 (“25 โรงเรียนแฟชั่นที่ดีที่สุดในโลก” ตามนิตยสาร Fashionista) อันดับที่ 18 (“อันดับโรงเรียนแฟชั่นระดับโลก” จากนิตยสาร Business of Fashion)
  • ค่าเล่าเรียน: ระดับปริญญาตรี - €20,800, ปริญญาโท - €30,900

ก่อตั้งขึ้นในปี 1935 เป็นสถาบันการศึกษาเอกชนแห่งแรกในยุโรปที่เชี่ยวชาญด้านการออกแบบแฟชั่น ในขณะนั้นการผูกขาดการสร้าง แนวโน้มแฟชั่นอยู่ในมือของนักออกแบบเสื้อผ้าชาวปารีส อย่างไรก็ตามในช่วงทศวรรษที่ 40 ฝรั่งเศสมีคู่แข่งที่แข็งแกร่งด้วยความพยายามของผู้สำเร็จการศึกษาคนแรกของมหาวิทยาลัย คำว่า “Made in Italy” กลายเป็นคำพ้องความหมายกับความงามและคุณภาพของเสื้อผ้าอย่างรวดเร็ว

Giulio Marangoni ผู้ก่อตั้งสถาบัน เชื่อว่าแฟชั่นไม่ได้เป็นเพียงการแสดงเจตนารมณ์ในการสร้างสรรค์ของศิลปินเท่านั้น เสื้อผ้าเป็นสินค้าที่มีประโยชน์ซึ่งออกแบบมาเพื่อให้บริการผู้คน ปัจจุบันสถาบัน Marangoni ให้ความสำคัญกับการฝึกอบรมด้านเทคนิคของนักศึกษาเป็นอย่างมาก ผู้สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยแต่ละคนรู้ถึงความแตกต่างทั้งหมดของกระบวนการผลิตและสามารถสร้างชุดสูทได้ตั้งแต่เริ่มต้น

มหาวิทยาลัยคิงส์ตัน

  • ประเทศ: สหราชอาณาจักร
  • โปรแกรม: ปริญญาตรี, ปริญญาโท
  • ทิศทาง: การออกแบบแฟชั่น การออกแบบภายใน การถ่ายภาพ การออกแบบผลิตภัณฑ์และอุปกรณ์เสริม ประวัติศาสตร์ศิลปะ สถาปัตยกรรม สถาปัตยกรรมและวิถีชีวิต การถ่ายภาพยนตร์
  • ศิษย์เก่าที่มีชื่อเสียง: Felipe Baptista, Helen Storey, John Richmond, Sophie Hulme
  • อันดับ: อันดับที่ 5 (“25 โรงเรียนแฟชั่นที่ดีที่สุดในโลก” ตามนิตยสาร Fashionista); อันดับที่ 3 (“อันดับโรงเรียนแฟชั่นระดับโลก” จากนิตยสาร Business of Fashion)
  • ค่าเล่าเรียน: ระดับปริญญาตรี - 14,100 ปอนด์, ปริญญาโท - 14,100 ปอนด์

มหาวิทยาลัยคิงส์ตันเป็นหนึ่งในมหาวิทยาลัยที่มีชื่อเสียงที่สุดในสหราชอาณาจักร มีชื่อเสียงในด้านกิจกรรมการวิจัยขนาดใหญ่ สถาบันร่วมมือกับศูนย์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและเอเชีย: หอศิลป์แห่งชาติของจีน, ศูนย์ศิลปะเกียวโต, พิพิธภัณฑ์ RAF, สถาบันภาพยนตร์อังกฤษ, สถาบัน Henry Moore, ศูนย์ศิลปะ LABoral, หอศิลป์ Tate, โรงละคร Sandlers Wells, หอศิลป์ South London

แน่นอนว่านักศึกษามหาวิทยาลัยไม่เพียงแค่เท่านั้น งานทางวิทยาศาสตร์- โครงการความร่วมมือของมหาวิทยาลัยเปิดโอกาสให้นักศึกษาได้ศึกษากฎหมายธุรกิจแฟชั่นในบริษัทต่างๆ เช่น Inditex และ Banana Republic

ผู้สำเร็จการศึกษาจากสถาบันจะได้รับตำแหน่งในบริษัทเสื้อผ้าที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและอเมริกา ได้แก่ Burberry, Armani, Calvin Klein, Max Mara, Lacoste, H&M และ Topshop

จะเข้ามหาวิทยาลัยการออกแบบในต่างประเทศได้อย่างไร?

การรับรองขั้นแรกตามหลักสูตรของโรงเรียนในอังกฤษ เทียบเท่าเกรด 8-9 ของโรงเรียนมัธยมในรัสเซีย

เป้าหมายหลักของโครงการนี้คือการเตรียมนักเรียนให้พร้อมสำหรับการศึกษาต่อในโปรแกรมโรงเรียนมัธยม A-Level British เมื่อสิ้นสุดหลักสูตร นักเรียนจะสอบใน 6-10 วิชา และได้รับใบรับรองการศึกษาระดับมัธยมศึกษาที่ไม่สมบูรณ์ระดับนานาชาติ

เมื่อเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยต่างประเทศ ใบรับรอง GCSE นานาชาติทำให้นักเรียนชาวรัสเซียไม่จำเป็นต้องสอบเพื่อรับใบรับรองภาษา IELTS หรือ TOEFL

โปรแกรมนี้ให้ความรู้ที่สำคัญทั้งหมดในวิชาหลักที่จำเป็นสำหรับการสำเร็จหลักสูตร A-Level สำหรับวิชา GCSE แต่ละวิชา นักเรียนจะต้องสอบหนึ่งถึงสามครั้ง

อ่านเพิ่มเติม

A-ระดับ

โปรแกรมโรงเรียนมัธยมปลายอังกฤษขั้นสูงเต็มรูปแบบ เทียบเท่าเกรด 10-11 ในโรงเรียนรัสเซีย

เป้าหมายหลักของโครงการนี้คือการเตรียมนักเรียนให้พร้อมสำหรับการเข้าเรียนโดยตรงในระดับปริญญาตรีที่สอนด้วยภาษาอังกฤษ มหาวิทยาลัยต่างประเทศ, รวมทั้ง มหาวิทยาลัยที่ดีที่สุดความสงบ.

เมื่อจบหลักสูตร นักเรียนจะสอบ 3 วิชาที่เลือก การเลือกวิชาขึ้นอยู่กับข้อกำหนดของมหาวิทยาลัยเฉพาะและความเชี่ยวชาญในอนาคตของนักศึกษา การสอบจะดำเนินการด้วยตนเอง

ที่ RBS "Algorithm" การสอบ A-level ทำได้ 3 ครั้งต่อปี: ในเดือนตุลาคม มกราคม และพฤษภาคม-มิถุนายน จำนวนการสอบที่ต้องสอบขึ้นอยู่กับวิชาที่กำลังศึกษาและมีตั้งแต่สี่ถึงหกวิชา ไม่เพียงแต่นักเรียนในโรงเรียนเท่านั้น แต่ผู้สมัครภายนอกก็สามารถสอบได้เช่นกัน